Большакова Ольга Леонидовна
преподаватель
МБУ ДО «ДШИ № 34» г. Северодвинска
Всероссийский профессиональный конкурс «Методических разработок и педагогических идей «Грани мастерства педагогов дополнительного образования»
Статья
К вопросу о приёмах повышения учебной мотивации в инструментальных классах ДШИ и ДМШ
Проблемы мотивации обучения в инструментальных классах музыкальных школ и детских школ искусств являются актуальными для каждого преподавателя-инструменталиста. Очевидно: для того, чтобы эффективно управлять учебной деятельностью ученика, преподавателю необходимо постоянно поддерживать в ученике учебную мотивацию. А достаточно развитый уровень мотивации является основным условием успешного обучения и часто восполняет недостаток музыкальных и физических способностей учащихся. Термин «мотив» происходит от древнего корня meue — «проталкивать», «продвигать», «колебать». Современный термин восходит к латинскому слову motivus — «подвижный», буквально «двигающий по..». В английском языке однокоренной глагол to move — «двигать». Словом, мотивация — это то, что вдохновляет человека изнутри действовать активно и целенаправленно. Повышать учебную мотивацию, значит организовывать учебный процесс и творческую жизнь класса так, чтобы у учащихся возникало желание преодолевать сложности в обучении на инструменте, расти и развиваться с инструментом в руках, предвкушать работу над новым репертуаром, самосовершенствоваться и идти вперёд. В данной статье представлено ряд важных, по мнению автора, педагогических приёмов, способствующих формированию необходимых условий для возникновения, поддержания и развития учебной мотивации.
И важнейшим из них является свобода выбора. Право на выбор повышает самооценку учащегося, рождает, формирует его собственное чувство ответственности за итог и результат, в разы увеличивает для ученика важность обучения и интерес к учебной деятельности. Какие свободы выбора можно предоставить ученику в ходе учебного процесса? Это может быть выбор в вопросах содержания репертуара; в вопросах аппликатурных, динамических и штриховых решений; при работе над формообразующими, стилевыми, художественно-выразительными средствами и др. Практически все аспекты на этапах работы над музыкальным произведением потенциально допускают возможность выбора. Конечно, преподавателю стоит умело и гибко, методом анализа, сравнения и сопоставления, целенаправленно подводить ученика к целесообразным, правильным и актуальным решениям. Но право ученика на поиск в сотрудничестве с преподавателем, и в итоге на осознанный выбор — залог живого интереса к предмету и доверия к преподавателю. Всегда целесообразно дать ученику возможность выбрать самому несколько приоритетных задач на предстоящую домашнюю работу по итогам урока или определить объёмы и сроки более долгосрочных задач — выучивания наизусть, самостоятельного разбора, наработки темповой свободы и др. Отлично повышает самосознание ученика предоставляемая ему возможность влиять на организационные моменты урока, его структуру и ход. Вопросы: «С чего необходимо начать наш урок, на твой взгляд?», «Что требует моего участия, прежде всего?», «Какой удачей в домашней подготовке ты хочешь поделиться?», «Что тебя «пугает» в отрабатываемых текстах?» и т.п. Подобные вопросы не только быстро «включают» ученика в состояние оптимальной сосредоточенности, собранности и ответственности, но и дают нужную информацию преподавателю, позволяя ему оптимально эффективно выстраивать урок.
Новизна задач, разнообразие практических методов на пути роста исполнительских навыков — ещё один действенный способ для поддержания интереса в обучении. Не секрет, что наиболее сильное стремление к достижениям возникает, если деятельность обладает новизной. Но обучение игре на инструменте — это напряжённый труд, а для успеха нужно систематически совершать сумму некоторых усилий, повторяемых изо дня в день. Труд — это усилие, и ученик это понимает. Но при отсутствии у него внутренней мотивации, преподаватель вынужден взять на себя труд делать процесс обучения интересным, и главным средством в достижении этой цели (ученического интереса и активности) является постоянное «обновление» перед учеником учебных задач — задач разной сложности с определённой степенью новизны. Например, при проработке сложных фактурных элементов (срывы и падения пальцев левой руки, аккордовые позиционные скачки, быстрая смена струн в формате гаммаобразных пассажей, интервальные перемещения вдоль и поперёк грифа, неудобные пальцевые комбинации обеих рук и др.) — возникает масса возможностей изобретения разнообразных упражнений, способствующих техническому продвижению и вызывающих увлечённое состояние. В частности, при работе над исполнением разложенных параллельных октав,- для наработки навыка плавных и точных перемещений вдоль грифа,- можно предложить ученику поиграть отдельно верхний и нижний голоса (на нижних струнах пальцем p и на верхних — аппликатурными вариантами i-m и m-i). Или проработать одновременно оба голоса в вертикали штрихом стаккато, возможно и поэкспериментировать над исполнением нижнего голоса штрихом легато, а верхнего — стаккато (посредством освобождения пальцев левой руки). Вариантов достаточно, (от простых к усложнённым),- чтобы разнообразить практические методы и приёмы. Вследствие работы с ними ученик развивается разносторонне, как исполнитель: расширяется спектр его овладения техническими навыками, развивается гибкость умственных и психомоторных реакций, воспитывается музыкальное мышление и слух.
Коммуникации внутри класса — следующее важное условие для поддержания мотивационной сферы ученика. Класс-это благожелательный к тебе мир, в котором каждый может показать свои успехи и эти успехи будут признаны. Поэтому важно целенаправленно создавать комплекс условий, позволяющих достичь достойных (для каждого ученика на своём уровне) результатов в обучении и не менее важно создавать ситуации для демонстрации этих результатов перед своими одноклассниками — выставлять их на вид. Ученики могут буквально «заражаться» друг от друга желанием отличиться, если им предоставлены условия взаимодействия и общения. Задача преподавателя при ведении внутренней классной политики состоит в том, чтобы такие ценности, как: играть хорошо — это престижно; заниматься — это ценно; уроки — это ценность, — становились личностно значимыми и близкими для каждого ученика. Большие педагогические возможности для следования на этом пути заложены в групповых и мелкогрупповых формах занятий. Неслучайно такие учебные предметы, как «малая форма ансамбль» и «оркестровый класс» являются любимыми у учеников, — на этих уроках благоприятный мотивационный фон рождается благодаря единению в общем деле и общих интересах. В присутствии других детей ученики заметно активизируют свою работу: начинают быстрей думать, сильней стараться, больше себя контролировать. Творческая коммуникация общающихся учеников может возникнуть и на индивидуальных занятиях. Не стоит пренебрегать данной педагогической возможностью, и, решая учебные задачи с одним учеником, можно «попутно подгружать» к этим задачам и другого ученика. Например, в тот момент, когда в классе находится ожидающий своего урока ученик, можно дать ему возможность прослушать исполнение своего «коллеги» и высказать мнение об услышанной музыке. Чем понравилась (или не понравилась), к чему обязывает жанр произведения, интересно ли было слушать исполнение, над чем важно поработать для убедительности, что удалось больше остального? Могут возникать и другие варианты «подключения» (в зависимости от текущих задач урока): помочь найти ноту на грифе, скорректировать посадку у первоклассника, проконтролировать правильные движения при звукоизвлечении, «поиграть» с ритмами для их проработки (хлопки, простукивания) и т.п.
Немалый мотивационный потенциал содержат в себе такое серьёзное учебное мероприятие, как академический концерт. Активное «соучаствующее» слушание программ друг друга станет привычным, если по итогам академического концерта состоится традиционное доброжелательное обсуждение отыгравшими учениками своих исполнительских показов и показов друг друга, и даже «угадывание» оценок, выставленных за них комиссией. Также допустимо, на взгляд, автора, не меняя формы и задач учебного академического концерта сымпровизировать внутри него конкурс на лучшее исполнение пьесы, организовав для этой цели жюри из выпускников – восьмиклассников с их последующим итоговым словом.
В современном мире одним из актуальнейших компонентов мотивирующей образовательной среды, по мнению автора, может стать обращение к социальной сети «Вконтакте». Создание классной беседы с включением в неё родителей и учащихся, позволяет не только оперативно и быстро решать текущие организационные вопросы учебной и внеклассной жизни. Главным преимуществам этого средства, на взгляд автора, является, прежде всего, его эффективность в продвижении ценностей, касающихся творческой и учебной жизни класса. Это: выступления учащихся на концертах различных форматов (от отделенческих до областных), конкурсные удачи и победы, поездки в концертные залы и на другие мероприятия, анонсы интересных предстоящих событий, концертные афиши. (Здесь же — поздравления с Днём рождения каждого ученика класса и слова благодарности родителям за помощь в организации поездок и сопровождении на концерты и т.п.). Поданная в доброжелательном живом ключе (не сухая констатация фактов), эта информация должна представлять учеников только в успешных образах и сопровождаться фото и видео материалами непосредственно с ними. Каждое событие с участием того или иного ученика класса в жизни школы — будь то: выступление в хоре на празднике Первоклассника, или участие в конференции исследовательских работ и на теоретической Олимпиаде, подготовка презентации в рамках мероприятий школы и т.п.,- следует торжественно отмечать. Помимо информации классного значения, беседа наполняется также ссылками на полезное актуальное видео в целях формирования музыкально-художественных представлений учеников, расширения кругозора в области исполнительской культуры классических гитаристов, воспитания музыкального вкуса. Активная реакция родителей в выражении позитивного благожелательного мнения, похвалы, поздравлений, заинтересованных комментариев, в поисках и предоставлении соответствующих интересных развивающих фильмов (о гитаре и гитаристах) приветствуется. Самое важное, что есть у ребёнка — это его семья, и чем выше эмоциональная включенность родителей в жизнь класса, тем выше у ребёнка потребность достижения успеха.
В связи с этим стоит отметить, что, без сомнения, самым важным событием в жизни класса для каждого ученика и родителя являются классные родительские собрания — концерты: декабрьский и майский. Нередко именно их ожидание пробуждает в учениках горячую инициативу выбрать, подготовить и максимально хорошо исполнить перед учащимися класса, родителями и близкими людьми полюбившиеся произведения.
Оценка работы ученика на уроке и дома, несомненно, играет огромную мотивирующую роль. Использование стимулирующей функции оценки — мощное средство в руках преподавателя. Но, при оценивании работы важно понимать, как повлияет оценка на конкретного ученика, его мотивацию и его отношение к последующему обучению. Вес имеет не только сама оценка, но и то, как она подаётся. Любое оценивание должно основываться на дружелюбном отношении к ученику. Если оценивание происходит в присутствии других учеников класса (а такое случается практически каждый урок), важно торжественно выделить и подчеркнуть даже самые незначительные достижения и удачи в его работе. Недостатки упоминаются вскользь, но на том, как их исправить, делается акцент. При выставлении негативной оценки преподавателю важно не допускать (в момент её выставления) возникновения эмоционального напряжения и раздражения. Негативная оценка выставляется с сожалением и без превосходства: «Я уверена, на следующем уроке ты исправишь эту оценку, а для этого ты постараешься сделать ….». Так же, как и в предыдущем случае, — ученик должен ясно понимать, как нужно работать и что нужно сделать, для того, чтобы исправить плохую оценку.
Мотив придаёт деятельности различный смысл. Когда ученик разучивает произведение, им могут двигать разные мотивы. Для одного это – хорошая оценка и похвала, для другого — желание научиться играть именно эту (полюбившуюся) музыку. Мотив может быть в том, чтобы стать первым в классе или порадовать родителей, блеснуть перед друзьями или стать лауреатом на конкурсе, просто выступить на сцене или поучаствовать в мероприятии. Можно просто получать удовольствие от общения с инструментом или стремиться к профессии музыканта. И хотя цель (научиться играть) в любом из этих случаев не меняется, изменяется смысл деятельности (в соответствии с мотивом). Именно мотивы оказывают влияние на отношение ученика к процессу и побуждают его к достижениям. Задача преподавателя — давать как можно больше шансов ученику для его самореализации,- в рамках как урочной, так и внеурочной деятельности. Это и значит, — мотивировать его.
Использованные литературные источники
- Божович Л. И. Изучение мотивации поведения детей и подростков. – М., 1972.
- Воронцов А.Б., Чудинова Е.В. Учебная деятельность. М., 2004
- Щукина Г.И. Педагогические проблемы формирования познавательных интересов учащихся, М.,1998
