Всероссийские профессиональные конкурсы педагогических работников

Евстратенко Ольга Геннадевна

педагог дополнительного образования

Дерибезова Людмила Михайловна,

методист

муниципального бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования «Дворец творчества детей и молодежи имени В.М. Комарова», г. Снежинск

 «Особенность репетиционной работы в детском хореографическом коллективе студия «Вдохновения»

«Подумать только, сколько условий должно объединиться,

 чтобы прекрасное предстало во всем достоинстве и великолепии!»

Роберт Шуман

Занятия в студии «Вдохновение» по программе: «Классический танец» многофункциональны: это и средство общего развития ребенка (Л.С.Выготский), его индивидуально-психических способностей, двигательных умений и навыков; первичных навыков учебной деятельности (Д.Б.Эльконин), форма взаимодействия, сотрудничества ребенка и педагога. Результатом этой работы является концертное выступление обучающихся перед зрителями (мамами и папами, бабушками и дедушками, друзьями). Выступления детей перед зрителями следует рассматривать, прежде всего, как детский праздник, как показ творческого роста детей, и чтобы праздник прошел ярко и запомнился зрителям, к нему нужно хорошо подготовиться. Очень часто сталкиваемся с ситуацией, когда воспитанник на занятии ведет себя очень активно – выполняет все танцевальные движения правильно, слушает музыку и слышит ритм, но совершенно теряется, когда дело доходит до выступления перед публикой. Почему так происходит и как помочь ребенку. 

Страх сцены испытывают многие люди. Его ощущают даже самые талантливые исполнители со стажем. Поэтому особое значение имеют занятия по направлению «Классический танец»,  которые проходят в форме сводных репетиций, репетиционно-тренировочных (учебно-тренировочные) и отчетных или учебных концертов.

Репетиционно-тренировочная работа состоит из двух основных разделов: хореографическое занятие и репетиционная деятельность. 

Репетиция является основным звеном всей учебной, организационно-методической, воспитательной и образовательной работы с коллективом. Репетиция (от лат. repetitio–повторение) – основная форма подготовки театральных, эстрадных, цирковых представлений, концертных программ, отдельных номеров, сцен путем многократных повторений частично и полностью под руководством специалиста. Репетиция — это подготовка участников  к выходу на сцену. Репетиция – это труд. Причём труд, при котором результаты не всегда видны сразу. Основная задача репетиционной деятельности – подготовить танцевальный номер для сценического исполнения. А для этого необходимо не только четко и качественно отработать исполнение движений, но и добиться выразительного, эмоционального исполнения. По репетиции я определяю для себя уровень подготовленности коллектива к творческой деятельности и сценическому выступлению. Поэтому в практике работы студии классического танца «Вдохновение» можно выделить три основных типа репетиций (учебные, прогонные, генеральные), каждая из которых, имеет свои задачи и специфические особенности. 

Рабочие репетиции проводятся для постановки хореографического номера, подготовки его к сценическому исполнению. В зависимости от сложности определяется количество рабочих репетиций и составляется репетиционный план для каждой из них с указанием решаемых задач. Такие репетиции проводятся по группам и индивидуально. Целью данной репетиции является детальная отработка танцевального номера.
  Прогонные репетиции, проводятся для решения отдельных задач, связанных с улучшением качества исполнения новых номеров, а также для поддержания на хорошем уровне исполнения уже готовых танцев. 

 Генеральная репетиция, проводится для определения готовности номеров к сценическому исполнению, устранения небольших погрешностей. Она является своеобразным итогом рабочих репетиций, поэтому я назначаю её тогда, когда танцы детально проработаны и готовы для показа.

Основные этапы проведения репетиционных занятий 

по направлению «Классический танец»

1. Поисковый этап

Подготовка и подборка репертуара для творческого коллектива.

Проводя подготовительную работу по формированию репертуара, нужно найти такие темы, средства и формы, которые отвечали бы возможностям детского возраста и одновременно сохраняли бы жанровую направленность и стиль работы студии. Танец будет интересен исполнителям и зрителю только в том случае, когда интересная хореографическая лексика  выразительно сочетается  с замыслом и идеей  танца.

Репертуарный план составляется не только на весь  коллектив, но и на отдельных сольных исполнителей, и на пять – шесть человек (это позволяет работать с двумя составами), так как важно занимать всех участников коллектива.

К  подбору танцев и составлению репертуарного плана необходимо подходить очень серьезно. При подборе танцевальных номеров я учитываю: 

• сроки обучения;
• возрастные особенности детей;
• исполнительские возможности и способности обучающихся.

Обучающимся в студии «Вдохновение» 1 и 2 года обучения соответствует младший школьный возраст – 1-4 класс, 7-10 лет. Для них характерна чрезвычайная подвижность, при этом движения еще не организованы, плохо координированы, запас двигательных навыков невелик. Внимание обучающихся этого возраста крайне неустойчиво, они легко отвлекаются, но легче воспринимают конкретный материал через живой образ или игру. Их эмоции яркие, жизнерадостные, проявляются, открыто и непосредственно. В данной возрастной категории я стараюсь использовать темы: сказочную, школьную (Переменка), образную (Снежинки), игровую (Встреча).

Средняя возрастная категория обучающихся в студии, творческая группа – 5-7 класс, 11 -14 лет. Они характеризуются самостоятельностью, острым интересом ко всему окружающему, быстрой сменой увлеченности чем-либо, возрастающим интересом к искусству танца. Они обнаруживают тяготение к танцам с действием, с конкретными героями, которые позволили бы показать характеры. Проявляется более сознательное и самостоятельное отношение к исполнению танца, развиваются творческие способности. В данной возрастной категории мною  используются темы: сказочная (Белоснежка и 7 гномов), школьная (Сплетницы), тема дружбы (Хорошее настроение), современная тема, героико-патриотическая (Журавли, Березка), простая сюжетная (Весну звали).

Старшая творческая группа состоит из возрастной категории обучающихся – 8-11 класс, 15-18 лет. Они нуждаются в особом подборе репертуара, где доминирует современная тема. Их характеризует сознание своей молодости, ловкости, жизнелюбия, радость от светлых перспектив своей будущей жизни. Они способны понять высокие моральные чувства, сложные эмоциональные переживания. Сложная хореографическая лексика им  уже по плечу, с ними можно экспериментировать. В данной возрастной категории я использую темы: сюжетную (Мотыльки), героико-патриотическую (Журавли), образную, народную (Испанский танец), эстрадную (После дождя).

Выбор репертуара ведётся с учётом воспитательной работы, соответствует профилю коллектива, направлению его работы, организационной форме. Репертуар связывается с ближними и перспективами творческой деятельности коллектива, что обеспечивает непрерывность роста профессионального мастерства участников коллектива.

Примерный репертуарный план работы студии классического танца «Вдохновение»

2. Подготовительный этап. Составления плана репетиции.

Поиск оптимального способа достижения цели. Построение алгоритма деятельности. Выбор методов и форм проведения репетиций, учитывая возраст обучающихся. Заполняется таблица.

Для реализации данного этапа необходимо ответить на вопрос: Какие формы, методы, лучше использовать, где, когда и как применить на практике?

На начальном этапе разучивания нового танца, я применяю наглядный метод — организую просмотр с обучающимися  видеозаписей, с исполнением этого номера другими танцевальными коллективами, показываю фотографии и иллюстрации. 

После знакомства с новым танцем, я ставлю  перед обучающимися определенные задачи (выучить географию сцены, танцевальную лексику). На этом, самом длительном, этапе я использую словесный метод — методический показ не может обойтись без словесных пояснений.

В это время происходит знакомство обучающихся с методикой исполнения движений, со специальными терминами, что и  определяет разнообразие методических приемов используемых мною: рассказ, беседа, объяснение, словесное сопровождение движений под музыку. В этот момент очень важна моя эмоциональность, я должна увлечь обучающихся коллективной работой над будущим танцевальным номером. Практический метод — самостоятельное выполнение учащимися танцевальных комбинаций, хореографических композиций, а также, что не мало важно, с точного безукоризненного показа.

Для успешного обучения и создания особой творческой атмосферы на репетиционных занятиях применяются методы стимулирования и мотивации:

• метод коммуникативного обучения, подразумевающий создание условий для творческого раскрепощения детей, уважение к чужому мнению, внимание к любым творческим предложениям, идеям;
• эмоциональный метод стимулирования, заключающийся в предоставлении ребенку свободы выбора;
• метод создания ситуации успеха с помощью психолого-педагогических приемов, «авансирования» и «персональной исключительности», что изменяет психологическое состояние детей с заниженной самооценкой, проявляющееся в появлении у них чувства уверенности в себе, интереса к предмету. 

3. Основной этап. Репетиция в зале.

Закончив подготовительную часть работы, можно приступить к практическим занятиям с обучающимися.  Репетиция в зале проходит в несколько  этапов (репетиции отдельного или нескольких танцевальных произведений в зале):

• начальный этап, когда объясняются задачи, характер, образы танца исполнителям. Осваиваются сначала отдельные движения, а затем комбинации;
• рабочий этап, когда исполнители уже знакомы с лексикой и рисунками всего танца, идет работа над техническим совершенствованием каждого движения и отдельных частей танца;
• основной этап, соединение всех отработанных частей в единое целое. Танец репетируется от начала до конца.

Начиная разучивание отдельных движений танца, я знакомлю участников с характером и манерой исполнения движений. Только после того как все движения разучены и отработаны отдельно и в комбинациях, мы переходим к разучиванию композиции танца. Разучивание композиции танца производится по частям. Разучив одну часть танца, можно переходить к следующей части и затем исполняют все вместе и так далее, пока танец не будет разучен до конца. Ответственным моментом репетиционного занятия является отработка танца, достижение выразительного, точного и осмысленного исполнения. Это очень кропотливый труд. В числе приемов, помогающих достигнуть качественного исполнения танца, я использую следующее:

• повторяю отдельные части танца и всей постановки, добиваясь качественного исполнения;
• даю дополнительные пояснения о необходимости правдивого воспроизведения танцевального образа; 
• рассматриваю исполнение одной и той же роли несколькими детьми с оценкой образа, созданного каждым из них.

Подбирая участников для какого-нибудь танца, необходимо стремиться к тому, чтобы все дети были равномерно заняты в выступлении. Часто случается, что для выступления отбираются одни и те же дети, которые успешнее других усваивают танцы и отличаются внешней привлекательностью. Нельзя считать это правильным. Необходимо распределять детей так чтобы для каждого из них в танцевальной постановке нашлось место, соответствующее его возможностям. 

4. Заключительный этап. 

На заключительном этапе проводятся сводные репетиции; репетиции в костюмах, со светом; репетиции на сцене. Таких репетиций на заключительном этапе несколько, чтобы исполнители имели возможность привыкнуть к изменениям, костюмам и так далее. На данном этап анализируется содержание и методы работы, способы взаимодействия с обучающимися;  степень удовлетворенности ходом и результатами творческой деятельности; оценивается качество подготовки танцевального номера для сценического исполнения.

Заключение

В процессе репетиционных занятий, обучающиеся не только приобретают теоретические и практические навыки в области народной, классической, современной хореографии, но и овладевают специальными компетентностями сценической культуры, обретают собственный сценический имидж и коммуникабельность, формируют личностные качества (целеустремленность, трудолюбие, общительность), здоровый образ жизни. Я стараюсь научить воспитанников передавать языком танца многообразие чувств и эмоций, уметь реализовывать свой творческий потенциал, применять на практике полученные знания и приобретенные умения и навыки.

Моя задача – разучить с обучающимися репертуарные номера студии «Вдохновение», продолжая при этом работу по формированию правильной осанки, развитию музыкальности, координации движений и физических данных. 

Изучение образцов мирового классического наследия и включение их в репертуар способствуют не только развитию и обогащению образно-пластического мышления обучающихся, расширению диапазона их творческих возможностей, но и эстетическому развитию, и, что немало важно – эстетическому развитию зрительской аудитории.

Участие в концертной и конкурсной деятельности придает моим воспитанникам уверенность, снижает тревожность, помогает повысить самооценку и эмоциональную устойчивость, что является хорошей психологической подготовкой к различным жизненным ситуациям. Кроме того, занятия в студии, выступления и поездки дарят много радости и незабываемых впечатлений обучающимся, чье детство будет насыщено яркими творческими событиями.  

Литература

1.Захаров Р. Сочинение танца: страницы педагогического опыта. – М., 1983. – 238с

2.Эстетическое воспитание в школах искусств: из опыта работы. – М., 1988. – 184с

3.Шарова Н.И. «Детский танец» – СПб.; «Издательство ПЛАНЕТА МУЗЫКИ»; Издательство «Лань», 2011. – 64с.

Интернет-ресурсы: https://vk.com/topic-26944684_303