Автор: Лукконен Марта Витальевна
преподаватель ГБУ ДО Детская центральная хоровая школа
Психологические аспекты работы на уроке музыкальной литературы в условиях Детской центральной хоровой школы.
«Психологические аспекты работы на уроке музыкальной литературы в условиях Детской центральной хоровой школы»
Лукконен Марта Витальевна
преподаватель музыкально-теоретических дисциплин
Детская центральная хоровая школа, г. Самара, 2020
Процесс обучения – это совместный труд обучающего (преподавателя) и обучаемого (ученика), где преподаватель выступает посредником между учеником и учебным материалом.
Задача преподавателя заключается в такой организации учебного процесса, чтобы ученики могли:
- усвоить материал,
- приобрести необходимые знания, умения, навыки,
- успешно развиваться.
Знания, умения и навыки, составляющие содержание предмета, можно рассматривать как цель обучения, поскольку речь идет о необходимости их приобретения. Таким образом, задача преподавателя – найти пути решения проблемы приобретения этих навыков и умений, а методика преподавания – это приемы и методы изложения или преподнесения материала, позволяющие максимально достичь желаемого результата или решения поставленной задачи. Несмотря на то, что «Методика преподавания» является обязательным предметом в средних и высших специальных музыкальных и педагогических учебных заведениях, очень часто она далека от практики. Практические знания приходят через многолетний опыт работы в школе, опыт, полученный путем накопления знаний, экспериментов иногда, к сожалению, проб и ошибок.
И в моей педагогической практике были поиски того, как сделать урок интереснее, результативнее. Задачи обучения в хоровой школе не сводятся только к чтению хоровых партитур или обучению игре на фортепиано. На уроках музыкальной литературы происходит формирование музыкального мышления учащихся, навыков восприятия и анализа музыкальных произведений, приобретение знаний о закономерностях музыкальной формы, о специфике музыкального языка, выразительных средствах музыки. А само существование школы в стенах и в условиях творческой жизни Самарского академического театра оперы и балета, выступления воспитанников школы на сцене театра требуют включение более широкого круга музыкальных явлений, связанных с хоровым и оперным жанрами. Изучение истории и традиций этих жанров, и их преломление в разные художественные эпохи, в творчестве композиторов разных стилей и направлений. Особое внимание уделяется хорам и хоровым сценам из опер.
Предмет музыкальной литературы призван ввести обучающегося в широкий круг социально-исторических и общекультурных, а так же художественных явлений, с которыми так или иначе связаны судьбы композиторов и их творчество. Эти знания обогащают внутренний мир обучающегося, помогают ему успешнее осваивать навыки, получаемые на других предметах.
Долгое время, преподавая в хоровой школе теоретические дисциплины, я, к сожалению, вынуждена признать важнейшую проблему, существующую в современном образовании: учащиеся не умеют говорить! У них нет навыков пересказа материала, грамотного и логичного построения предложений и изложения своих мыслей. Часто их речь – корява, скупа, изобилует словами-паразитами. Немногие учащиеся умеют работать с текстами, составлять конспекты, которые либо превращаются в бесконечные листы переписанного слово в слово текста, либо представляют собой предложения, лишенные всякого смысла, не связанные между собой. Эта проблема особенно актуальна на уроке музыкальной литературы, который включает в себя:
∙ проверку домашней работы;
∙ объяснение нового материала;
∙ слушание музыкального материала.
Проверка домашней работы – очень важная составляющая каждого урока. Повторение и проверка знаний в начале урока помогает мобилизовать внимание учеников, активизировать работу группы и установить связь между темами уроков.
Она может быть в виде:
∙ тестов,
∙ письменных ответов на вопросы, кроссворды,
∙ подготовленных дома конспектов,
∙ устного пересказа заданных разделов учебника,
∙ представления подготовленных дома презентаций,
∙ подготовленных домашних сообщений по заданной теме,
∙ фронтальный устный опрос на заданную тему.
Учащиеся с удовольствием выполняют тестовые задания. Им проще ответить «да» или «нет», выбрать один из предложенных вариантов. Есть шанс случайно «попасть в точку». Несмотря на то, что сейчас очень много учебной литературы, различных рабочих тетрадей с печатной основой, предлагающих огромное множество тестов, я обращаюсь к ним крайне редко.
Пробовала проводить опросы в виде кроссвордов, которые составляю самостоятельно по изученному материалу. Данный метод позволял спросить всех учащихся группы, но у него были свои минусы: проверять такие работы приходилось после урока и тогда выяснялось, что кто-то плохо знает материал, а оглашение правильных ответов приходилось оставлять до следующего урока. Но, мне кажется, это важно сделать сразу на уроке. При проверке таких работ, оставалось ощущение не полного освоения и непроработанности материала.
Последнее время я редко даю задание – подготовить сообщение, т.к. замечаю, что один ученик работает, а все остальные – пассивно слушают, а иногда даже успевают заниматься и другими делами.
Дети любят форму представление презентаций — она отвечает интересам нашего времени, современные технологии прочно вошли в нашу жизнь. Но я с осторожностью отношусь к такого рода заданиям:
- не всегда в интернете можно получить правильную информацию,
- ученик, не имея опыта и достаточных знаний, не всегда грамотно пользуется найденным в интернете материалом,
- часто презентации «перегружаются» большим текстом, в результате чего на ее представление уходит очень много времени.
Все, перечисленные выше формы работы на уроке не решают главной задачи: научить учащихся слушать музыку, слышать ее и самое главное — уметь о ней говорить.
Каждый раз мои попытки молча выслушать ответ ученика, дать ему возможность высказаться, заканчиваются необходимостью активно включиться в беседу. Очень часто я слышу просьбу: задавайте вопросы, а мы будем отвечать. Но, к сожалению, даже ответы на вопросы порой сводятся к коротким «да» или «нет». Диалог с учащимися ведется очень сложно, периодически переходит в монолог преподавателя.
На мой взгляд, наиболее подходящей формой проверки знаний учащихся является фронтальный устный опрос, который может помочь решить одну из важнейших задач — вовлечь в процесс всех присутствующих в классе, научить мыслить, рассуждать и не бояться высказывать свое мнение, особенно в вопросе восприятия музыки. Я стараюсь никогда не говорить ученикам, что они не правы (если это не касается изложения точных фактологических данных), т. к. задача преподавателя — выслушать все мнения учеников, если даже они являются парадоксальными, а затем так построить беседу, чтобы направить их на правильный выбор.
Изложение нового материала и прослушивание музыкальных произведений занимает основную часть урока. Здесь необходимо пользоваться всеми возможными методами обучения для достижения максимально эффективных результатов обучения.
Практически весь новый материал учащиеся воспринимают со слов преподавателя и при музыкальных прослушиваниях, поэтому огромное значение имеют разнообразные словесные методы (объяснение, поисковая и закрепляющая беседа, рассказ). Для меня предпочтение отдано такому методу, как беседа, в результате которой ученики самостоятельно приходят к новым знаниям. Беседа, особенно поисковая, требует от преподавателя умения грамотно составить систему направленных вопросов и опыта управления беседой.
Форма беседы позволяет сочетать разговор о новом с повторением или закреплением пройденного материала и образование целостной системы знаний.
Конечно, на уроках музыкальной литературы нельзя обойтись без такого универсального метода обучения, как объяснение. Объяснение необходимо при разговоре о различных музыкальных жанрах, формах, приемах композиции, нередко нуждаются в объяснении названия музыкальных произведений, вышедшие из употребления слова, различные словосочетания, фразеологические обороты.
Специфическим именно для уроков музыкальной литературы является такой словесный метод, как рассказ, который требует от преподавателя владения не только информацией, но и ораторским и актерским мастерством. В построении рассказа могут использоваться прямая речь, цитаты, риторические вопросы, рассуждения. Рассказ должен быть подан эмоционально, с хорошей дикцией, интонационной гибкостью, в определенном темпе. В форме рассказа может быть представлена биография композитора, изложение оперного сюжета, история создания и исполнения некоторых произведений.
В последние годы очевидной стала еще одна проблема: вопреки непрерывному расширению информационного пространства, дети не обладают элементарными знаниями в области истории, культуры, порой не могут назвать имена писателей и художников. Объединяя в себе элементы литературы, музыки, истории, мифологии, урок музыкальной литературы является интегрированным, что очень актуально в современном образовательном процессе.
Рассказ о творчестве композитора обязательно должен предполагать рассмотрение вопросов, связанных с историей, литературой, живописью и другими видами искусства. Изучение музыкальных произведений предполагает обязательное знакомство с художественными произведениями, вдохновившими композитора на сочинение или положенными в его основу, что позволит обсуждать с учащимися особенности трактовок писателя и композитора. Важно, чтобы учащиеся представляли эпоху, в которой создавалось произведение, могли определить его историческое значение и связь с другими видами искусства.
Таким образом, урок, проведённый с использованием разнообразных словесных методов, позволяет решить главные задачи, стоящие перед преподавателем:
- образовательную — выявить качество и уровень овладения знаниями и умениями,
- воспитательную — способствовать формированию ответственного отношения к учению,
- развивающую — расширять кругозор учащихся и формировать критическое мышление.
Наблюдение за звучащей музыкой лучше всего проводить с использованием нотных источников, а также разбирать нотные примеры перед прослушиванием музыки. Это может быть как пример из учебника, ноты их хрестоматии или отдельно распечатанное произведение, так и использование мультимедийного средства просмотра фото или видеоизображения, где музыкальный материал накладывается на нотный текст. Такие файлы можно найти на просторах интернета. Наиболее простой текст для наблюдения по нотам представляет фортепианная музыка, детям сложнее ориентироваться в переложении симфонической музыки для фортепиано, так как они слышат множество инструментов, а видят только две строчки нотного текста. Но самые трудночитаемые для учащихся представляются вокальные произведения, оперы, где необходимо следить за записью нот на нескольких нотоносцах и за текстом. Знакомство с партитурой осуществляется уже в средних классах школы. Это делается в связи с тем, что уже начиная с 3-4 класса учащиеся работают с некоторыми хоровыми партитурами, в которых голоса записываются на разных нотных станах.
Перед самим прослушиванием произведения я показываю, иллюстрируя на фортепиано, на что следует обратить особое внимание, а во время прослушивания помогаю ученикам следить по нотам. Такая систематическая работа со временем помогает выработать стойкие ассоциативные связи между звуковыми образами и соответствующей нотной записью.
Прослушивание музыки без нотного текста, с одной стороны, представляется самым простым, но с другой стороны имеет свои минусы. Обучая детей слушать музыку, трудно наглядно продемонстрировать, как это надо делать, и проверить, насколько это получается у учеников. Я могу лишь косвенно проследить, насколько внимательны ученики. Необходимо помнить о том, что слуховое внимание у детей достаточно хрупко. А устойчивость внимания обеспечивается длительностью слуховой сосредоточенности. Именно поэтому объем звучащего музыкального произведения увеличивается постепенно. Также нужно организовать внимание учащихся — рассказать об истории создания произведения, разъяснить содержание произведения, привлечь изобразительный материал, создать определенное эмоциональное состояние.
Таким образом, можно сделать вывод, что музыкальная литература является одним из самых важных в процессе эстетического воспитания детей, в формировании духовных качеств личности в условиях современного мира. В системе образования уроки музыкальной литературы ставят перед собой, прежде всего общекультурные цели: формирование художественного вкуса, любви к классической музыке и потребность слушать ее, интерес к русской национальной культуре, обогащение ассоциативного и музыкального мышления, способность раскрыть свою мысль с позиции русского языка, расширение общего музыкального и художественного кругозора, что и позволит учащемуся и выпускнику школы найти в последствии правильные социально-нравственные и художественные ориентиры.
