Автор: Шиндяпина Елена Николаевна
учитель музыки ГБОУ школа-интернат №136 г.о. Самара
Личностно-ориентированный подход к развитию детей с ЗПР на уроках музыки.
Личностно-ориентированный подход к развитию детей с ЗПР на уроках музыки
Автор: Шиндяпина Елена Николаевна,
учитель ГБОУ школы-интерната №136 г.о.Самара
«Если педагогика хочет воспитывать человека
во всех отношениях, то она должна, прежде всего,
узнать его тоже во всех отношениях».
К. Д. Ушинский
Введение.
В условиях современной системы обучения и воспитания школьников с ОВЗ особая роль принадлежит предмету «Музыка», реализация задач которого способствует развитию музыкальных способностей в системе коррекционно-развивающего обучения.
Задержка психического развития (ЗПР) – темповое отставание развития психических процессов и незрелость эмоционально-волевой сферы у детей, которые потенциально могут быть преодолены с помощью специально организованного обучения и воспитания. Задержка психического развития характеризуется недостаточным уровнем развития моторики, речи, внимания, памяти, мышления, регуляции и саморегуляции поведения, примитивностью и неустойчивостью эмоций.
Обучение детей с ЗПР на уроках музыки невозможно без личностно-ориентированного подхода к каждому ученику. Музыкальное воспитание будет более эффективным, если при проведении уроков и внеурочных мероприятий учитываются особенности таких детей: неустойчивость внимания, повышенная отвлекаемость, замедленный прием и переработка информации, низкий уровень познавательной мотивации, недостатки развития моторики и малый объем певческого диапазона, обусловленный нарушением диафрагмального дыхания, задержкой в развитии мелодического, гармонического, тембрового слуха.
Глава I.
Личностно-ориентированное обучение (ЛОО) – это обучение, в котором принимаются во внимание индивидуальные особенности ребенка. Главное в личностно-ориентированном обучении в условиях школы-интерната для детей с ОВЗ — это необходимость (требование) обеспечить ребёнку чувство психологической защищённости, радости познания, развитие его индивидуальности.
Личностно-ориентированный подход на уроках музыки строится на преодолении авторитарного стиля педагогического общения и предполагает поддержку предложений, идей ребенка, создание и стимулирование «ситуации выбора» различных видов творческой деятельности, сотрудничество ученика и с педагогом и с коллективом учащихся. В этой связи возрастает и роль учителя, который создает условия для развития творческого воображения, и роль детского коллектива, который укрепляет чувство защищенности, собственного достоинства, самоуважения ребенка, без чего немыслимо развитие его творческих способностей.
В личностно-ориентированном обучении ученик не бездумно принимает готовый образец или инструкцию учителя, а сам активно участвует в каждом шаге обучения: принимает учебную задачу, анализирует способы ее решения, выдвигает гипотезы, определяет причины ошибок и т.д.
Можно выделить основные задачи, стоящие перед музыкальным руководителем, учителем музыки:
- Развитие артикуляционного аппарата и фонематического восприятия.
- Развитие грамматического строя и связной речи.
- Совершенствование правильного дыхания, координации движения и моторных функций, правильной осанки.
- Формирование чувства ритма, способности ощущать в музыке, движениях метричность.
- Развитие восприятия музыкальных образов.
- Совершенствование личностных качеств.
Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке. Это и исполнительская практика, и слушание музыки, и рассуждения о прослушанных произведениях, и т.д.
В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; пальчиковая гимнастика, лого-ритмические упражнения и музыкально-ритмические движения, игра на детских музыкальных (шумовых) инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты.
В методике личностно-ориентированного обучения можно выделить следующие критерии личностно-ориентированного урока:
- Создание положительного эмоционального настроя на работу у всех детей в ходе урока. Серьезное внимание уделяется развитию мотивационной сферы, образовательный процесс обогащен позитивными эмоциями.
- Использование субъектного опыта учеников для установления связей прошлого опыта и нового знания.
- Создание условий для проявления познавательной активности учащихся и достижения успеха каждым учеником.
- Повышение степени самостоятельности в учебной деятельности, реализация стратегии сотрудничества, сочетание фронтальной работы с классом с групповыми формами деятельности.
- Создание атмосферы заинтересованности каждого ученика в работе класса.
- Применение на уроке специально разработанного дидактического материала, использование разноуровневых заданий.
- Ориентация деятельности учащихся на развитие творческих умений, на формирование учебной деятельности.
- Обсуждение в конце урока: что нового узнали, что понравилось (не понравилось) и почему, что сделать по-другому.
- Определение оценки по ряду параметров: по конечному результату, по пути его достижения, самостоятельности, оригинальности.
Таким образом, урок должен быть динамичным, насыщенным учебно-наглядным и музыкально-дидактическим материалом, эмоциональным, с дифференцированным подходом к каждому ребенку, его природным способностям.
Урок музыки, музыкальные занятия дают возможность развивать и наиболее полно раскрыть основные психологические качества учащихся (мышление, воображение, память, интеллектуальную гибкость и т.д.), воспитывать эмоционально-чувственную сферу психики (тонкость, чуткость, душевные переживания).
Что такое музыкальные способности? Музыкальные способности — это индивидуальные психологические свойства, обусловливающие восприятие, исполнение, сочинение музыки, обучаемость в области музыки. Музыкальные способности представляют собой относительно самостоятельный комплекс индивидуально-психологических свойств. В той или иной степени музыкальные способности проявляются почти у всех людей. Они могут сохраняться даже после утраты умственных способностей из-за психических заболеваний.
Совокупность музыкальных способностей можно обозначить общим понятием «музыкальность». Развивая музыкальность, прежде всего, следует обращать внимание на развитие чувства ритма, вокально-хоровых навыков, навыков музыкально-слухового восприятия, музыкальной памяти и внимания, навыков музыкально-ритмического движения.
Процесс музыкального воспитания как часть коррекционной работы, направлен не только на развитие собственно музыкальных способностей ребенка (слух, ритм, музыкальная память и др.), но и на социальную адаптацию и оздоровление школьников.
Глава II.
Любой музыкальный руководитель, учитель музыки стремиться научить своих учеников правильному, красивому пению. Как научить их петь так, чтобы пение доставляло удовольствие, радость как исполнителю так и слушателю?
Для того чтобы дети захотели петь, учителю надо показать красоту звучания певческого голоса, сделать процесс обучения интересным. Для этого на уроках применяются методы систематического и целенаправленного развития вокально-хоровых, слушательских, певческих, двигательных навыков, выработки правильного дыхания, активной артикуляции, ритмической четкости, влияющих на развитие музыкального развития учащихся.
Критериями отбора музыкальных произведений для учащихся с ЗПР являются: яркая художественная образность, наличие богатых связей с окружающим миром, доступных определенному возрасту. Песенный материал должен выполнять не только этическую, нравственную и эстетическую функцию, но и способствовать умственному, физическому и творческому развитию. Для этого исполняются песенки-потешки, народные прибаутки, скороговорки, песни современных композиторов. Предпочтение отдается песням жизнерадостного характера, лирическим, героическим, которые поднимают настроение, жизненный тонус. Такой отбор будет способствовать выработке у учащихся своего отношения к окружающему миру, к Родине, природе и действительности, умению видеть и понимать красоту.
Работая с детьми над песней, необходимо выделить следующие моменты:
1.Эмоциональное восприятие песни.
2.Разучивание мелодии и запоминание слов.
3.Вокально-интонационная работа.
4.Драматургия песни.
5.Художественное исполнение.
При работе над новой песней вначале нужно исполнить ее целиком, все куплеты. После исполнения песни начинается обсуждение всем классом услышанного, как ученики поняли содержание песни, анализируется в общих чертах характер музыки (более подробный анализ песни происходит в процессе разучивания).
При работе над содержанием всегда встречаются непонятные или незнакомые ученикам слова, которые необходимо объяснять, и это обязательно, так как от этого зависит отношение к песне. Кроме того, воспитательная функция учителя на уроках музыки стоит в одном ряду с образовательными задачами.
Учащимся с ЗПР необходимо все показывать очень четко и точно: качество звука, необходимые штрихи, логику развития музыкальной фразы, дыхание, причем делать это приходится неоднократно, одинаково, четко, так как дети часто запоминают слова не по смыслу, а по произношению учителем, следуют за движением губ.
Традиционно песня разучивается частями: фразами, предложениями, куплетами. Как правило, песня учится 2-3-4 урока. Иногда полезно дать песне «отлежаться», а затем снова вернуться к ней, но повторять ее приходится часто, учитывая особенности памяти детей с ОВЗ.
Огромное значение имеет сочетание вокальной работы с пластикой движений. Песни исполняются с различными движениями рук, ног, корпуса тела, добавляются простыми танцевальными движениями. Все это способствует запоминанию слов и мелодии на длительный срок. Конечно, такие движения используются не во всех классах, чаще в младших (1-3), подбираются индивидуально в соответствие с возрастом и развитием учащихся.
Особый интерес представляют пальчиковые игры, которые способствуют естественной связи между движениями рук и произношением слов. Пальчиковые игры представляют собой своеобразный театр, который доступен почти всем, актерами являются пальцы. Пальчиковые игры развивают мышечный аппарат, мелкую моторику, тактильную чувствительность, «предвосхищают» сознание, повышают общий уровень организации мышления (пальчиковые игры «Капельки», «Веселые ежата», «Мышки-шалунишки», «Мальчик-пальчик», «Паучино», «Цветок» и другие).
Речь, музыка, движения взаимосвязаны между собой и дополняют друг друга. Благодаря этим компонентам активно укрепляется речевой и мышечный аппарат ребенка, развиваются его голосовые данные и детская мимика. Все это вместе взятое повышает интерес детей к занятиям, пробуждает их фантазию.
Опыт педагогов-предметников показывает эффективность использования метода «учебный брейнсторминг» (мозговой штурм), который направлен на поиски путей и содержания в решении творческой задачи. Мозговой штурм — это создание «проблемного поля». Например, в 4 классе после знакомства с музыкой разных народов мира, предлагается составить афишу концерта «Танцевальные ритмы разных стран». Или после работы над песнями новогоднего цикла в 3-4 классах с учащимися решается вопрос о составлении сценария новогоднего праздника-концерта для всех учащихся школы.
Необходимо использовать разнообразные формы музыкального воспитания в сочетании уроков музыки с внеурочными видами работы (музыкальные игры, театральные представления, экскурсии, драматизации музыкальных сказок, индивидуальные, групповые, массовые формы под музыку, концерты). Следовательно, требуется особое внимание к составлению репертуара для уроков музыки во всех классах и на внеурочных занятиях.
Заключение.
Личностно-ориентированный подход к обучению является инновационным и повышает эффективность учебно-воспитательного процесса. Личностно-ориентированный подход способствует раскрытию индивидуальности ребенка, которая находит свое выражение в характере мыслительных процессов, запоминании, внимании, в проявлении инициативы, творчества. При усвоении нового материала каждый ребенок обнаруживает различные интересы и по-разному использует свои знания.
Главное в личностно-ориентированном обучении с детьми с ограниченными возможностями здоровья – умение построить учебный процесс таким образом, чтобы обеспечить ребёнку чувство психологической защищённости, радость познания, развитие его индивидуальности.
Уроки музыки гармонизуют эмоции, волевые усилия и интеллект учащихся, оказывая положительное влияние на их развитие. Психические процессы, задействованные в восприятии музыки, включают в себя весь спектр сознания – от простых ощущений до сложнейших мыслительных процессов – ассоциативного механизма и воображения, что в свою очередь способствуют расширению интеллектуального и эмоционального кругозора.
Таким образом, музыкальные занятия пением и музыкой являются эффективным и действенным средством в организации коррекционной работы с детьми с ОВЗ, способствующим развитию положительного психоэмоционального состояния, повышающим интерес к окружающему миру, позволяющим ребёнку ощущать себя успешно и комфортно.
О роли таких занятий Дмитрий Лихачев сказал так: «Преподавание истории, литературы, искусств, пения призвано расширять у людей возможности восприятия мира культуры, делать их счастливыми на всю жизнь».
Список литературы:
- Алвин Дж., Уорвик Э. Музыкальная терапия для детей с аутизмом. — М., 2004.
- Анисимова Г.И. 100 музыкальных игр для развития дошкольников. — Ярославль, 2008.
- Гоголева М.Ю. Логоритмика в детском саду. — Ярославль, 2006.
- Захарова И.Ю., Моржина Е. В. Игровая педагогика. — М., 2018.
- Котышева Е.Н. Музыкальная коррекция детей с ОВЗ. — Омск, 2010
- Константинова И.С. Музыкальные занятия с особым ребёнком. — М., 2018.
- Королькова Е.А. Музыкальное занятие как средство коррекционного развития при обучении и воспитании детей с ограниченными возможностями здоровья // Инновационные педагогические технологии: материалы IV Межд. научной конференции. — Казань, 2016.
- Красный Ю.В. Арт-всегда терапия. — М., 2019.
- Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. — Ярославль, 1997.
- Особый ребёнок. Исследования и опыт помощи. Вып. 10. — М., 2019.
