автор: Сабурова Евгения Александровна
педагог дополнительного образования Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Центр детского творчества им.Н.М.Аввакумова
Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности «Эстрадный вокал»
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Центр детского творчества имени Н.М. Аввакумова»
Асбестовского городского округа
Дополнительная общеразвивающая программа
художественной направленности
«Эстрадный вокал»
Возраст обучающихся: 6-18 лет
Срок реализации программы — 5 лет
|
Автор-составитель: Сабурова Евгения Александровна, педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории. |
Асбест, 2019
Содержание
Пояснительная записка………………………………………………………………3
Учебный план «Стартовый уровень» (1 год обучения)…………………………………19
Содержание программы «Стартовый уровень» (1 год обучения)………………..21
Учебный план «Базовый уровень» (2 год обучения)……………………………………24
Содержание программы «Базовый уровень» (2 год обучения)…………………..26
Учебный план «Базовый уровень» (3 год обучения)……………………………………29
Содержание программы «Базовый уровень» (3 год обучения)…………………..29
Учебный план «Продвинутый уровень» (4 год обучения)…………………………….33
Содержание программы «Продвинутый уровень» (4 год обучения)……………33
Учебный план «Продвинутый уровень» (5 год обучения)…………………………….37
Содержание программы «Продвинутый уровень» (5 год обучения)……………38
Методическое обеспечение программы …………..…………………………………..41
Список литературы………………………………………………………………………………………..45
Оценочные материалы. Приложения 1………………………………………………..47
Приложения 2…………………………………………………………….………….52
Приложения 3…………………………………………………………….………….54
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Нормативная база. Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Эстрадный вокал» разработана в соответствии с Законом Российской Федерации «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 года № 273-ФЗ, Постановлением Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 4июля 2014 N 41 г. Москва «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14«Санитарноэпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»», Приказом Министерства образования РФ от 06.10.2009 года № 373 “Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования” (с изменениями, внесенными приказом Министерства образования и науки РФ от 26.11.2010 года № 1241), Порядком организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (утв. приказом Министерства просвещения России от 09.11.2018 № 196).
Современная образовательная среда — это условия, в которых каждый ребенок развивается соразмерно своим способностям, интересам и потребностям. Дополнительное образование — важный и неотъемлемый компонент системы общего образовательного процесса. Оно способствует углублению знаний, развитию разносторонних интересов и способностей учащихся, выходящих за рамки образования.
Человек наделен от природы особым даром – голосом. Именно голос помогает человеку общаться с окружающим миром, выражать свое отношение к различным явлениям жизни. Певческий голосовой аппарат – необыкновенный инструмент, таящий в себе исключительное богатство красок и различных оттенков. Пользоваться певческим голосом человек начинает с детства по мере развития музыкального слуха и голосового аппарата. С раннего возраста дети чувствуют потребность в эмоциональном общении, испытывают тягу к творчеству. Именно в период детства важно реализовать творческий потенциал ребенка, сформировать певческие навыки, приобщить детей к певческому искусству, которое способствует развитию творческой фантазии. Пение является весьма действенным методом эстетического воспитания. Занятия музыкой развивают не только музыкальные способности детей и их художественный вкус, но и содействует воспитанию определенных черт характера. В процессе изучения вокала (в том числе эстрадного) дети осваивают основы вокального исполнительства, расширяют кругозор, познают основы актёрского мастерства.
Дополнительная общеразвивающая программа «Эстрадный вокал» по направленности является художественной, ориентирована на культурологическое образование, нравственное и художественно-эстетическое воспитание учащихся, на развитие их творческих способностей в области певческого искусства. Способствует удовлетворению индивидуальных потребностей учащихся в художественно-эстетическом развитии. Данная программа является модифицированной, за основу взята программа «Эстрадный вокал», автор Дамм Л.В.,также использован мой многолетний опыт работы с детьми в дополнительном образовании и накопленные знания в области преподавания вокала.
Отличительная особенность данной программы от программы «Эстрадный вокал» Дамм Л.В. состоит в следующем:
-в программе Дамм Л.В. разделы: «Выразительное чтение стихов», «Слушание и восприятие музыки», «Пение с движениями» и «Диагностика развития певческих умений» заменены на разделы: «Пение произведений», «Сценическая постановка номеров», «Работа с техническими средствами».
Актуальность программы
Поддержка и развитие одаренных детей является важным условием для развития интеллектуального, экономического и творческого потенциала города, области и государства в целом. Именно одаренные дети смогут в будущем компенсировать потребность государства в интеллектуальных человеческих ресурсах, что будет способствовать развитию науки, культуры и всех областей социальной жизни общества.
В Концепции развития дополнительного образования детей, утвержденной распоряжением Правительства Российской Федерации от 04 сентября 2014 года № 1726-р, сказано «на современном этапе содержание дополнительных образовательных программ ориентировано на: создание необходимых условий для личностного развития учащихся, позитивной социализации и профессионального самоопределения; удовлетворение индивидуальных потребностей учащихся в интеллектуальном, художественно-эстетическом, нравственном развитии, формирование и развитие творческих способностей учащихся, выявление, развитие и поддержку талантливых учащихся».
Пение – одно из важнейших средств формирования духовности человека, его сознания, чувственно-эмоциональной сферы. Развитие эмоциональности, формирование и развитие вокальных умений и навыков, творческого мышления и самовыражения на лучших образцах современной песенной эстрадной культуры способствует духовно-нравственному, профессиональному и социальному становлению, самовыражению и самоутверждению личности.
Новизна программы заключается в том, что программа предусматривает дифференцированный подход к обучению, учет психофизиологических особенностей учащихся. Дети приходят с разным уровнем подготовки, поэтому и темп освоения детьми образовательной программы различный. Первый год обучения самый сложный, у детей формируются начальные навыки исполнительского мастерства, чистого интонирования, певческого дыхания; учатся чистому и слаженному пению в ансамбле с сопровождением и без сопровождения инструмента, фонограммы; развивают гармонический и мелодический слух, эстетический вкус.
После освоения основных вокально-певческих навыков, учащиеся пробуют себя в различных вокальных конкурсах. Это новая ступень в освоении мастерства вокалиста, новая свежая волна, которая несёт учащихся в океан музыкальной культуры и вокального творчества.
Освоив основные задачи программы, участники объединения выступают на концертных площадках различного масштаба, одерживают победы в конкурсах, фестивалях, смотрах различного уровня.
Педагогическая целесообразность дополнительной общеразвивающей программы «Эстрадный вокал» в том, что она направлена на удовлетворение эстетических потребностей личности, способствует формированию ее сознания, расширяет жизненный опыт, способствует духовному, социальному и профессиональному становлению личности ребенка. Тематическая направленность программы позволяет наиболее полно раскрывать творческий потенциал ребенка, способствует развитию целого комплекса умений, совершенствованию певческих навыков, помогает реализовать потребность в общении и самореализации через занятия и выступления, тренирует память, музыкальный слух.
Стоит отметить, что предмет «Эстрадный вокал» предполагает обучение не только правильному и красивому исполнению произведений в данном жанре, но ещё и умение работать с микрофоном, владение сценическим движением и актёрскими навыками.
Целью программы является приобщение учащихся к искусству сольного пения и пения в вокальной группе, развитие мотивации к творчеству, формирование высоких духовных качеств и эстетики поведения средствами вокального искусства.
В ходе достижения цели предполагается решение следующих основных задач.
Обучающие:
— сформировать навыки певческой установки учащихся;
— научить использовать при пении мягкую атаку;
— сформировать вокальную артикуляцию, музыкальную память;
— сформировать вокально-хоровые навыки: пение без сопровождения, пение на 2 и 3 голоса, петь в ансамбле слитно, согласованно;
— обучить приёмам самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля;
— сформировать стереотип координации деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса.
Развивающие:
- развить гармонический и мелодический слух;
- совершенствовать речевой аппарат;
- развить вокальный слух;
- развить певческое дыхание;
- развить преодоление мышечных зажимов;
- развить гибкость и подвижность мягкого нёба;
- расширить диапазон голоса;
- развить артистическую смелость и непосредственность ребёнка, его самостоятельность;
- развить умение держаться на сцене.
Воспитательные:
— воспитывать чувство патриотизма, уважения к музыкальной культуре своего народа;
— воспитать эстетический вкус учащихся;
— воспитать интерес к певческой деятельности и к музыке в целом;
— воспитать чувство коллективизма;
-способствовать формированию воли, дисциплинированности, взаимодействию с партнёрами;
-воспитать настойчивость, выдержку, трудолюбие, целеустремленность – высокие нравственные качества;- воспитать готовность и потребность к певческой деятельности.
Адресат программы.
Программа предназначена для детей и подростков от 6-18 лет и предполагает 3 уровня усвоения учебного материала: стартовый, базовый, продвинутый. Полный курс обучения составляет 5 лет. Каждый уровень может быть освоен в зависимости от потребностей учащихся: в сжатом, либо в расширенном объемах.
Стартовый уровень (1 год обучения)
На 1 году обучения:
— 72 часа в год (1раз в неделю в объеме 2 академических часов);
— 144 часа в год (2раза в неделю в объеме 4 академических часов);
Количество детей в группах: от 10 до 15 человек.
Базовый уровень (2 года обучения)
На 2 и 3 году обучения:
— 144 часа в год (2 раза в неделю в объеме 4 академических часов);
— 216 часов в год (3 раза в неделю в объеме 6 академических часов).
Количество детей в группах: от 8 до 12 человек.
Продвинутый уровень (2 года обучения)
На 4 и 5 году обучения:
— 216 часов в год (3 раза в неделю в объеме 6 академических часов).
Количество детей в группах: от 8 до 10 человек.
Основной формой образовательного процесса является занятие, которое включает в себя часы теории и практики. Другие формы работы: концертная деятельность, участие в конкурсах, фестивалях.
Занятие состоит из двух – трех частей: распевание, теория, работа над произведением. В ходе реализации программы сочетается групповая (работа в вокальной группе) и индивидуальная работа (сольное пение).Предусматривается возможность индивидуальных певческих занятий с солистами, а так же небольшими группами, дуэтами, трио.
Набор детей в ансамбль проходит без какого-либо специального отбора, на добровольной основе в соответствии с нормативно-правовыми документами о приеме детей в учреждения дополнительного образования.
Программой предусматривается свободная, открытая и гибкая система добора в группы не только первого и второго этапов, но и даже третьего этапа обучения, в зависимости от способностей ребенка. Также предусматривается возможность перехода учащегося из одного уровня обучения в другой при быстром усваивании изучаемого материала или задержка в переводе учащегося на следующий уровень при неполном усвоении основных тем содержания в силу частых пропусков, болезни или других причин.
Группы стартового и базового уровня обучения формируются по разновозрастному принципу, в зависимости от подготовленности того или иного учащегося к восприятию сложности изучаемого материала.
По окончании курса обучения учащиеся при желании могут продолжить занятия в детском объединении. Обучение будет продолжено дифференцированно с учетом возрастных особенностей и подбором нового репертуара.
Программный материал разработан в соответствии с возрастными особенностями детей.
Младший школьный возраст (6-10 лет)
Психологические особенности. Организм ребенка 6 -10 лет находится в процессе роста, активного развития мышления, воображения, памяти, речи. Ведущей деятельностью является учение – приобретение новых знаний, умений, навыков. Основные достижения этого возраста обусловлены характером учебной деятельности, и задача педагога создать оптимальные условия для раскрытия и реализации возможностей детей с учетом индивидуальности каждого ребенка.
Дети младшего возраста неусидчивы, невнимательны, поэтому в работе используется смена деятельности: игровые приемы, физкультминутки. В младшем возрасте ребенок не может управлять своей волей и не обладает опытом длительной борьбы за намеченную цель. В преодолении трудностей и препятствий, чтобы ребенок не опустил руки, не замкнулся в себе, и не потерял интерес к занятиям, необходимо стимулировать детей лишней похвалой, давать отличную оценку их работе, если они справляются с заданием, создавать ситуацию успеха. Здесь важно не торопить детей, не показывать им, что они не умеют работать, а наоборот помочь каждому ребенку реализовать свои потенциальные возможности в творчестве. Необходимо применять на занятиях всё новое, неожиданное, яркое и интересное в преподавании предмета, что само собой привлекает внимание ребенка, без всяких усилий с его стороны. Тогда дети, обладая острой свежестью восприятия, созерцательной любознательностью с любопытством поглощают знания. Немаловажен для детей этого возраста авторитет педагога, который научит верить в свои силы.
Особенности голосового аппарата. Голосовой аппарат не сформирован — характеризуется нешироким певческим диапазоном — максимум октава (до-ре первой октавы — до-ре второй). Наиболее удобные звуки – ми 1 – ля 1. Певческие голоса детей этого возраста отличаются легким фальцетным (головным) звучанием, обладают небольшой силой — от пиано до меццо-форте, тонкими связками, малоподвижным небом, малой емкостью легких, отсюда слабым, поверхностным дыханием. Существенного различия между голосами мальчиков и девочек нет. В данном возрасте преобладает верхний резонатор, голоса мальчиков и девочек однородны. Тембр очень неровен, гласные звучат пестро. Все это учитывается при подборе вокальных упражнений, репертуара. Задача педагога – добиваться более ровного звучания гласных на всех звуках небольшого диапазона.
Средний школьный возраст (11 – 15 лет)
Психологические особенности. Период 11 – 15 лет характеризуется становлением избирательности, целенаправленности восприятия, устойчивого произвольного внимания и логической памяти. Подростки имеют больше навыков вокальной работы, они могут самостоятельно выбирать вокальные произведения и работать над образом.
Особенности голосового аппарата. У детей этого возраста намечаются элементы грудного звучания, формируется индивидуальный тембр, несколько расширяется диапазон (до первой октавы — ми, фа второй). Голоса приобретают некоторую насыщенность звучания. В этом возрасте различают три регистра: головной, смешанный (микстовый) и грудной. К 11 годам в голосах детей, особенно у мальчиков, появляются оттенки грудного звучания. У девочек преобладает звучание головного регистра, начинает определяться тембр женского голоса. Диапазон высоких голосов (сопрано): до, ре первой октавы — фа, соль второй октавы; диапазон низких (вторых) голосов или альтов: ля малой октавы — ре, ми-бемоль второй октавы. 13-15 лет, мутационный (переходный) период. Формы мутации протекают различно: у одних постепенно и незаметно (наблюдается хрипота и повышенная утомляемость голоса), у других – более явно и ощутимо (голос срывается во время пения и речи). Продолжительность мутационного периода может быть различна, от нескольких месяцев до нескольких лет. У детей, поющих до мутационного периода, он протекает обычно быстрее и без резких изменений голоса. Задача педагога – своевременно услышать мутацию и при первых ее признаках принять меры предосторожности: сначала использовать щадящий режим занятий и удобный для данного голоса диапазон и репертуар, а затем, может быть, и освободить временно от занятий.
Старший школьный возраст (16-18 лет)
Психологические особенности. Ведущей деятельностью старшеклассников является учебно-профессиональная деятельность. Развиваются и укрепляются качества: целеустремлённость, решительность, настойчивость, самостоятельность, инициатива, умение владеть собой. Задачей педагога является поддержка личного мнения и раскрепощение внутреннего творческого потенциала, не мешать выбору воплощения творческих идей и поиску выражения своей индивидуальности, а направлять.
Особенности голосового аппарата. У детей старшего школьного возраста постепенно появляется грудной резонатор. В зависимости от индивидуальных особенностей голоса старшего школьника работа начинается с того голосового регистра, который он использует при спонтанном пении наиболее часто.
В старшей группе (16-18 лет) происходит стабилизация, исчезают болезненные явления и голос приобретает тембр. Голоса подростков, в известной степени сформировавшиеся: в них элементы детского звучания в различной степени смешиваются с элементами взрослого (женского) голоса, начинает выявляться индивидуальный тембр, диапазон расширяется до 1,5 — 2 октав, звучание микстовое (смешанное). У мальчиков, особенно альтов, грудное звучание выявляется раньше, чем у девочек. Голоса детей 15 — 17 лет (8 —9 классы) примерно соответствуют голосам женским. Диапазон сопрановой партии детей — от до первой октавы до соль второй октавы, альтовой партии — от ля малой октавы до ре второй октавы. В период полового созревания голос мальчиков понижается на октаву и приобретает характерную для мужского голоса окраску. Это явление относится к вторичным половым признакам и вызвано перестройкой организма под влиянием эндокринной системы. Если гортань девочки в этот период растет пропорционально во все стороны, то гортань мальчика вытягивается вперед более чем в полтора раза, образуя кадык. Это резко изменяет высоту и певческие качества голоса мальчика. Певческие свойства девочек сохраняются и после мутации. В юношеском возрасте важно соблюдать санитарные правила пения, не допускать форсированного звука, развивать технику дыхания и весьма осторожно расширять диапазон. Охрана детского голоса предусматривает правильно поставленное обучение пению. Этому во многом содействует продуманный репертуар, соответствующий певческим возрастным особенностям детей.
Этапы реализации программы.
Обучение по дополнительной общеразвивающей программе «Эстрадный вокал» можно условно разделить на три этапа, каждый из которых последовательно дополняет друг друга.
Стартовый — это начальный этап, на уровне исполнительской, репродуктивной деятельности. Уровень предоставляет обязательный минимум, который позволяет создать пусть не полную, но обязательно цельную картину основных музыкальных представлений. Предлагает знакомство со строением голосового аппарата, знакомство учащихся с вокальной музыкой, эстрадным вокалом. Обучение навыкам извлечения округлого звука, певческого дыхания (диафрагмального). Знакомство со сценической грамотой, с элементами хореографии. И как результат концертная деятельность. Первый этап способствует развитию интереса к сотворчеству в коллективе. Учащиеся приобретают первичный опыт в представлении своей работы на концертах.
Базовый этап обеспечивает право ребёнка на развитие, личностное самоопределение и самореализацию, адаптацию к жизни в обществе, а также выявление и поддержку детей, проявивших выдающиеся способности, развитие у учащихся творческих способностей. На данном этапе предполагается овладение специальными знаниями, умениями и навыками, более углубленное изучение вокальной и музыкальной терминологии. Совершенствование над формированием силы звука овладение элементарными техническими навыками, развитие слуха. Ведется работа над расширением диапазона. Подбирается более сложный репертуар. Продолжается работа над сценическим мастерством на более сложном уровне. У учащихся формируется более устойчивая потребность в занятии данным видом творчества, участие в концертах и конкурсах более высокого уровня. Закрепление и совершенствование вокальных навыков; сольное и ансамблевое пение.
Продвинутый этап. В этот образовательный период ведется более углубленное изучение музыкальной терминологии. Большое внимание отводится работе над выравниванием звучности голоса на всем диапазоне, развитие четкой дикции, «сглаживанием» переходных нот. Подбор более сложного репертуара. Более детально ведется работа над художественным образом. Овладение в совершенстве исполнительским мастерством.
Программа «Эстрадный вокал» дублируется в темах, различны глубина материала, методы и технологии реализации, степень индивидуализированного подхода к детям разных стартовых возможностей и способностей.
Предполагаемые результаты
Обучение вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У детей обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в социально значимой деятельности, в художественных проектах ЦДТ, культурных событиях города и других мероприятиях.
В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.
Предметными результатами занятий по программе «Эстрадный вокал» являются овладение практическими умениями и навыками вокального творчества.
По итогам обучения учащиеся должны знать:
— минимальный перечень музыкальной терминологии. Понятия: певческая установка, певческое дыхание, диафрагма, атака звука, голосоведение, дикция, артикуляция, тембр, регистры, резонаторы, вокальная маска.
— основы вокально – хоровых навыков;
— правила пения;
— типы дыхания;
— музыкальные штрихи;
— средства музыкальной выразительности.
По итогам обучения учащиеся должны уметь:
— применять правила пения на практике;
— свободно пользоваться навыками певческого дыхания;
— петь естественно, ровным по тембру голосом;
— петь чисто и устойчиво соло (в зависимости от способностей ученика);
— петь чисто ансамблем в унисон (по возможности двух- и трехголосие);
— применять упражнения на дикцию, дыхание, артикуляцию в работе над репертуаром;
— выразительно петь, сочетая пение со сценическим движением;
— сценически оформлять концертный номер;
— работать с микрофоном.
Личностные результаты:
— сформированы качества общественно активной, духовно-нравственной личности;
— воспитаны чувства патриотизма, уважения к музыкальной культуре своего народа;
— воспитаны качества творческой личности, способной адаптироваться в социуме;
— сформирован эстетический вкус и кругозор, мотивация познавательной деятельности в сфере вокального искусства.
Метапредметные результаты:
— развиты творческое самовыражение личности, самооценка и самоанализ собственных возможностей;
— воспитаны навыки здорового образа жизни;
— развиты память, воображение, творческое мышление;
-сформированы приемы самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля;
— развиты самостоятельность, ответственность, активность, аккуратность.
Требования к уровню подготовки учащихся 1 года обучения
Знать:
— элементарные дирижерские жесты и правильное следование им (внимание, вдох, начало пения, его окончание);
— что такое певческая установка;
— правила гигиены голоса;
— основные типы дыхания;
— особенности работы голосового аппарата, как им пользоваться для пения;
— основы работы с микрофонами;
— распевки и песенный репертуар первого года обучения.
Уметь:
— правильно применять певческую установку и пользоваться певческим дыханием;
— исполнить выразительно, чисто интонационно несложную в мелодическом отношении песню. Мягко, напевно, не выталкивая произносить согласные звуки. Чувствовать ритмическую пульсацию песни.
— петь мягко, звонко, легко;
— правильно пользоваться микрофоном;
— использовать танцевальные движения при выступлениях с концертными номерами.
Требования к уровню подготовки учащихся 2 года обучения
Знать:
-средства музыкальной выразительности;
— типы и виды сценического движения;
— что такое вокальная позиция и вокальная маска;
— распевки и репертуар второго года обучения;
— технику пользования дыханием;
— основы поведения вокалиста на сцене.
Уметь:
— петь мягко, звонко, легко, в унисон, сглаживать регистры;
— исполнять чисто интонационно несложные в мелодическом отношении песни, без помощи музыкального инструмента – аккапельно;
-петь чистым естественным звуком, легко, нежно — звонко, мягко, правильно формировать гласные и произносить согласные звуки;
— петь на одном дыхании более длинные фразы, тянуть звук;
-петь под фонограмму в группе и соло;
— использовать танцевальные движения при выступлениях с концертными номерами;
— уметь преодолевать мышечные зажимы;
— правильно пользоваться микрофоном.
Требования к уровню подготовки учащихся 3 года обучения
Знать:
— устройство голосового аппарата;
— что такое опора дыхания(особенности, виды);
— распевки и репертуар третьего года обучения;
— терминологию эстрадного танца.
Уметь:
-соблюдать при пении певческую установку;
— петь на цепном дыхании;
— брать быстрый вдох в подвижных песнях, петь на легато, стаккато, нон легато;
— петь выразительно, осмысленно несложную напевную песню;
— чисто и слаженно петь двухголосные песни;
— при содействии руководителя делать исполнительский анализ;
— петь под фонограмму 2-голосные произведения;
— правильно пользоваться микрофоном;
— использовать танцевальные движения при выступлениях с концертными номерами.
Требования к уровню подготовки учащихся 4 года обучения
Знать:
— строение певческого аппарата;
— резонаторы и регистры голосов;
— распевки и репертуар четвертого года обучения;
— виды и типы сценического движения;
Уметь:
— пользоваться мягкой атакой, петь естественным звуком, сохраняя индивидуальность тембра, на всём диапазоне ровным по тембру звуком;
— петь на одном дыхании, равномерно его распределяя, довольно продолжительные фразы;
— петь на три голоса с сопровождением, без сопровождения;
— правильно пользоваться микрофоном;
— держаться на сцене.
Требования к уровню подготовки учащихся 5 года обучения
Знать:
-чем отличаются народная, академическая и эстрадная манеры исполнения;
— распевки и репертуар пятого года обучения;
— основы сценического мастерства;
— знают правила охраны голоса в предмутационный период.
Уметь:
-петь эмоционально, в соответствии с характером произведения;
— полноценно исполнять мелкие длительности в песнях быстрого темпа, ясно и чётко произносить трудные буквосочетания, сложные тексты;
— петь трёхголосные произведения без сопровождения, с сопровождением, под фонограмму минус;
— правильно пользоваться микрофоном;
— использовать танцевальные движения при выступлениях с концертными номерами.
Формы подведения итогов реализации программы
Программа предусматривает контроль усвоения учебного материала через различные формы деятельности: открытого занятия перед аудиторией (родителями, педагогами); выступления на концертах, фестивалях, конкурсах и т.д.
Вводный (первичный) контроль проводится на первых занятиях с целью выявления образовательного и творческого уровня детей, их способностей. Он может быть в форме собеседования, предварительного прослушивания, диагностики.(Приложение №1)
Качество и результативность реализации программы обучения по образовательной программе определяется:
— наблюдением за правильностью выполнения заданий на занятии. Это индивидуальный и групповой опрос, пение хоровых партий индивидуально и по группам, творческие задания. Текущий контроль осуществляется на каждом занятии. Методы контроля направлены на оценку сформированных навыков сценического выступления, ансамблевого взаимодействия;
— контрольными заданиями. Проверка усвоения теоретического материала проводится в форме тестирования. Результаты освоения программы подводятся раз в год (май).(Приложение №2)
-ведение мониторинговых наблюдений за личностным развитием обучающихся. (Приложение №3)
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 1 ГОД ОБУЧЕНИЯ (72 часа)
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие | 2 | 1 | 1 | Прослушивание |
| Певческие навыки | 10 | 1 | 9 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 38 | 7 | 31 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 15 | 3 | 12 | Педагогическое наблюдение. |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 3 | 1 | 2 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Концертные выступления | 2 | — | 2 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 72 | 14 | 58 | |
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 1 ГОД ОБУЧЕНИЯ (144 часа)
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие | 2 | 1 | 1 | Прослушивание |
| Певческие навыки | 22 | 2 | 20 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 82 | 10 | 72 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 24 | 4 | 20 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 6 | 1 | 5 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 4 | 1 | 3 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 4 | — | 4 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 144 | 19 | 125 | |
Содержание курса 1 год обучения
Вводное занятие
Теория: знакомство с детьми. Беседа о режиме, графике работы, программе обучения. Музыка и ее роль в жизни человека. Инструктаж по технике безопасности.
Практика: Прослушивание детей на знакомых и любимых ими песнях, выявление голосовых возможностей: наличия ладового чувства, чувства ритма, музыкального слуха, памяти. Определение тембра и диапазона голоса каждого ребенка.
Певческие навыки
Теория: Певческая установка. Гигиена голоса. Правильная артикуляция гласных звуков. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный. Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок». Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании.Понятие о дикции и артикуляции.
Практика: Упражнения на постановку речевого и певческого дыхания. Дыхательные упражнения по Стрельниковой: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник». Фонетическая ритмика. Дикционные упражнения. Артикуляционные упражнения. Скороговорки. Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.
Пение произведений
Теория: Знакомство с современными композиторами и их произведениями. Биографические данные.Прослушивание и выбор репертуара. Особенности репертуара (жанр, эмоциональная окраска, особенности текста). Строение песни (вступление, запев, куплет, припев, проигрыш) Определение соответствия репертуара вокальным способностям.
Практика: Пение произведений соло и в ансамбле. Разбор мелодии произведения (движение мелодии, темп, ритмический рисунок, динамика и акценты). Разбор текста произведения (эмоциональная составляющая, паузы, дыхание).
Работа над мелодией (разучивание мелодии в виде вокализа, без привязки к словам).
Исполнение произведения в конечном варианте под фонограмму.
Сценическая постановка номеров
Теория: Сценическое движение. Что это такое и для чего оно необходимо в вокальной практике. Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание.
Практика: Разучивание движений по пластике для передачи образа песни с соответствием жестов, мимики, тексту и музыке вокального номера. Соединение вокальных навыков исполнения произведения с танцевальной частью постановки номера. Отработка выхода на номер и ухода после исполнения номера. Обучение чувству пространства сцены, света, середины.
Навыки эмоционально-выразительного исполнения
Теория: Движения, жесты, мимика. Значимость в постановке вокальных номеров. Музыкально-эстетическое содержание и исполнительский смысл конкретного вокального произведения.
Практика: Выразительность мимики лица. Выражение глаз, выразительность движения и жестов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актёрской игры.
Работа с техническими средствами
Теория: Основы работы с микрофонами (радио, шнуровыми, гарнитурами), особенности работы с микрофонами на стойках.
Практика: Постановка руки, держащей микрофон. Координация руки с микрофоном и головы (при поворотах, движениях, танцах).
Работа с микрофоном при разном звучании (удалении, если очень громко и приближении, если тихо).Обращение с микрофонами на вступлении и проигрышах (как держать микрофон при разных танцевальных движениях, не направляя его в мониторы).
Концертные выступления
Практика: Подготовка и проведение отчетных выступлений для родителей.
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 2 ГОД ОБУЧЕНИЯ (144 часа)
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Певческие навыки | 22 | 2 | 20 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 82 | 10 | 72 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 24 | 4 | 20 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 6 | 1 | 5 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 4 | 1 | 3 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 4 | — | 4 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 144 | 19 | 125 | |
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 2 ГОД ОБУЧЕНИЯ (216 часов)
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие. | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Певческие навыки | 36 | 6 | 30 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 124 | 16 | 108 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 34 | 8 | 26 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 8 | 2 | 6 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 6 | 2 | 4 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 6 | — | 6 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 216 | 35 | 181 | |
Содержание курса 2 год обучения
Вводное занятие
Теория: Ознакомление детей с программой занятий на год. Составление расписания. Инструктаж по технике безопасности. Детьми закрепляются правила поведения на занятиях в вокальном классе, как пользоваться с электроприборами, аудиоаппаратурой, бережно относиться к имуществу кабинета, соблюдать дисциплину, чистоту и порядок.
Практика: подбор репертуара на 1 полугодие. Организация и проведение игры по желанию детей.
Певческие навыки
Теория: Закрепление навыков певческой установки. Гигиена голоса. Разновидности вокальных упражнений и их значении в применении. Правильная артикуляция гласных звуков. Знакомство с музыкальными терминами»вокальная позиция» и «вокальная маска».
Практика: Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Пение в положении «сидя» и «стоя». Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Упражнения на постановку речевого и певческого дыхания. Дыхательные упражнения по Стрельниковой: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».Фонетическая ритмика. Дикционные упражнения. Артикуляционные упражнения. Скороговорки. Развитие музыкальных способностей: упражнения на развитие чувства ритма и музыкальной памяти, чувство лада и музыкальный слух. Упражнения на формирование высокой позиции звука (пение в маску).
Пение произведений
Теория: Прослушивание и выбор репертуара. Особенности репертуара (жанр, эмоциональная окраска, особенности текста). Определение соответствия репертуара вокальным способностям. Рассказ о произведении, стиле, эпохе, композиторе. Анализ фонограммы («минусовки»).
Практика: Разбор мелодии произведения (движение мелодии, темп, ритмический рисунок, динамика и акценты). Разбор текста произведения (эмоциональная составляющая, паузы, дыхание).Работа над мелодией (разучивание мелодии в виде вокализа, без привязки к словам).Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента (фортепиано).Диапазон и сложные места (самые высокие и низкие ноты, скачки, хроматические переходы и прочие места, требующие внимательного разучивания).Исполнение произведения в конечном варианте под фонограмму.
Навыки эмоционально-выразительного исполнения
Теория: Жесты вокалиста (солиста и участника ансамбля): движение рук, кистей, глаз, тела. Должная (правильная) осанка. Сочетание движений головы, шеи, плеч, корпуса, бедер и ног. Жестикуляция – как качество людей, работающих на сцене. Соответствие жестов и движений тексту песни и музыки. Назначение жестов – дополнительное удовольствие для зрителя. Требования к тренингу жестов.
Практика: Выразительность мимики лица. Выражение глаз, выразительность движения и жестов.
Сценическая постановка номеров
Теория: Понятие типы и виды сценического движения. Связь различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения. Основные сведения об устройстве сценического пространства, названия и расположения основных объектов на сцене и за сценой. Основы поведения за кулисами.
Практика: Соединение вокальных навыков исполнения произведения с танцевальной частью постановки номера. Отработка сценических движений, жестов в разучиваемых песнях. Выработка навыков ориентации в пространстве сцены. Двигательные упражнения и танцевальные движения, инсценировка песен. Отработка выхода на номер и ухода после исполнения номера. Обучение чувству пространства сцены, света, середины.
Работа с техническими средствами
Теория: Виды микрофонов по назначению и области применения. Технические особенности микрофонов. Основные проблемы при работе с микрофоном. Основы сценического технического оборудования. Вокальные эффекты.
Практика: Дальнейшее освоение пения с микрофоном. Навыки работы с фонограммой. Пение с вокальными эффектами микрофонов и без. Пение с мониторами и без (разница, особенности работы поведения с микрофонами при наличии мониторов на сцене).Пение в зале (спускаясь со сцены) –особенности звука, микрофонов.
Концертные выступления
Практика: Подготовка и проведение отчетных выступлений для родителей, участие в концертах на уровне учреждения, города или области.
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 3 ГОД ОБУЧЕНИЯ
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие. | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Певческие навыки | 36 | 6 | 30 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 124 | 16 | 108 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 34 | 8 | 26 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 8 | 2 | 6 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 6 | 2 | 4 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 6 | — | 6 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 216 | 35 | 181 | |
Содержание курса 3 год обучения
Вводное занятие
Теория: Ознакомление детей с программой занятий на год. Инструктаж по технике безопасности. Составление расписания.
Практика: подбор репертуара на 1 полугодие. Организация и проведение игры по желанию детей.
Певческие навыки
Теория: Певческая установка. Гигиена голоса. Устройство голосового аппарата, голосообразование. Правильная артикуляция гласных звуков. Знакомство с музыкальными терминами. Вокальный зевок. Подача звука (бросок мяча). Опора дыхания. Его значение, особенности, виды.
Практика: Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся. Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Укрепление дыхательных функций в пении. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Фонетическая ритмика. Дикционные упражнения. Артикуляционные упражнения. Скороговорки. Отработка упражнений на использование резонаторов ротовой полости (зубы, твердое небо), доведение постановки артикуляционного аппарата до автоматизма при разговоре и пении.
Пение произведений
Теория: Прослушивание и выбор репертуара. Особенности репертуара (жанр, эмоциональная окраска. Основные сведения о работе над текстом произведения, последовательность разбора текста (проставление акцентов, пауз, дыханий и т.д.) Анализ песни (настроение, художественное содержание, средства выразительности и др.). Рассказ о произведении, стиле, эпохе, композиторе. Понятие «музыкальный образ песни», «слова-образы».
Практика: Разбор мелодии произведения (движение мелодии, темп, ритмический рисунок, динамика и акценты). Разбор текста произведения (эмоциональная составляющая, паузы, дыхание).Работа над мелодией (разучивание мелодии в виде вокализа, без привязки к словам).
Диапазон и сложные места (самые высокие и низкие ноты, скачки, хроматические переходы и прочие места, требующие внимательного разучивания).Соло, одноголосное и двухголосное исполнение песенного репертуара.
Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актёрской игры. Исполнение произведения в конечном варианте под фонограмму.
Сценическая постановка номеров
Теория: Закрепление понятия о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание. Соотношение движения и пения в процессе работы над вокальными произведениями. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений. Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Взаимосвязь между песней и сценическими движениями, элементы танцевальных стилей. Знакомство с терминологией эстрадного танца. Эстетика сценического движения.
Практика: Практическая работа по созданию эстрадного номера. Сценические движения. Разработка хореографических зарисовок для вокальных номеров. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями. Выработка навыков ориентации в пространстве сцены. Двигательные упражнения и танцевальные движения, инсценировка песен. Регулирование мышечных напряжений — преодоление «зажима» в различных движениях.
Соединение вокальных навыков исполнения произведения с танцевальной частью постановки номера. Отработка выхода на номер и ухода после исполнения номера.
Навыки эмоционально-выразительного исполнения
Теория: Что такое актёрское мастерство и для чего оно необходимо вокалисту. Атрибутика внешнего вида: костюм, макияж, причёска. Культура поведения на сцене. Владение собой, устранение волнения на сцене. Песенный образ: своеобразие и неповторимость, манера движения, костюм исполнителя.
Практика: Упражнения на развитие воображения, памяти, творческих способностей, устранение страха и зажима, развитие сценического движение и речи, приобретение уверенности в себе, открытости, умения не бояться публики. Специальные упражнения по актерскому мастерству: мимические, «пение в маску», по сценической пластике. Воспитание самовыражение через движение и пение. Развитие умения сконцентрироваться на сцене, вести себя спокойно, раскрепощенно. Развитие умения перевоплощения, в соответствии с характером музыкального произведения.
Работа с техническими средствами
Теория: Основы сценического технического оборудования. Вокальные эффекты. Правила работы с компьютером (включение и выключение фонограммы).
Практика: Пение с вокальными эффектами микрофонов и без.
Пение с мониторами и без (разница, особенности работы поведения с микрофонами при наличии мониторов на сцене).
Пение в зале (спускаясь со сцены) –особенности звука, микрофонов.
Концертные выступления
Подготовка и проведение отчетных выступлений для родителей, участие в концертах на уровне учреждения, города или области.
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 4 ГОД ОБУЧЕНИЯ
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие. | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Певческие навыки | 36 | 6 | 30 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 124 | 16 | 108 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 34 | 8 | 26 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 8 | 2 | 6 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 6 | 2 | 4 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 6 | — | 6 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 216 | 35 | 181 | |
Содержание курса 4 год обучения
Вводное занятие
Теория: ознакомление детей с программой занятий на год. Инструктаж по технике безопасности. Составление расписания.
Практика: подбор репертуара на 1 полугодие. Организация и проведение игры по желанию детей.
Певческие навыки
Теория: Сведения о строении певческого аппарата, необходимости разогрева связок перед пением. Знакомство с музыкальными терминами. Вокальный зевок. Подача звука. Резонаторы (грудной, головной). Регистры голосов (грудной, центральный, головной, фальцет, микст). Теория «лифта» (освобождение голоса).
Практика: Вокальные упражнения (распевание).Упражнения на постановку речевого и певческого дыхания. Постановка речевого дыхания. Дыхательные упражнения. Фонетическая ритмика. Дикционные упражнения. Артикуляционные упражнения. Скороговорки. Упражнения на развитие навыка двухголосного пения. Взаимо — и самоконтроль за правильностью выполнения упражнений.
Пение произведений
Теория: Прослушивание и выбор репертуара. Особенности репертуара (жанр, эмоциональная окраска. Основные сведения о работе над текстом произведения, последовательность разбора текста (проставление акцентов, пауз, дыханий и т.д.) Анализ песни (настроение, художественное содержание, средства выразительности и др.). Работа над произведениями различных жанров. Рассказ о произведении, стиле, эпохе, композиторе.
Практика: Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.). Диапазон и сложные места (самые высокие и низкие ноты, скачки, хроматические переходы и прочие места, требующие внимательного разучивания).Соло, одноголосное и двухголосное исполнение песенного репертуара. Элементы трехголосного пения. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.
Исполнение произведения в конечном варианте под фонограмму.
Сценическая постановка номеров
Теория: Знакомство с видами и типами сценического движения. Эстетичность и сценическая культура. Движения вокалиста и сценический образ. Пластичность и статичность вокалиста. Взаимосвязь между песней и сценическими движениями, элементы танцевальных стилей. Знакомство с терминологией эстрадного танца. Эстетика сценического движения.
Практика: Практическая работа по соединению с различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения. Практическая работа по созданию эстрадного номера. Разработка хореографических зарисовок для вокальных номеров. Отработка сценических движений. Выработка навыков ориентации в пространстве сцены. Двигательные упражнения и танцевальные движения, инсценировка песен. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Отработка выхода на номер и ухода после исполнения номера.
Навыки эмоционально-выразительного исполнения
Теория: Условия создания яркого сценического образа. Жесты вокалиста, мимика, глаза и улыбка. Певческая установка в различных ситуациях сценического действия. Основы сценического мастерства. Сценический имидж.
Практика: Разучивание движений, создание игровых и театрализованных моментов для создания образа песни. Воспитание самовыражение через движение и пение. Развитие умения сконцентрироваться на сцене, вести себя спокойно, раскрепощенно. Развитие умения перевоплощения, в соответствии с характером музыкального произведения.
Работа с техническими средствами
Теория: Основы сценического технического оборудования. Вокальные эффекты. Правила работы с компьютером (включение и выключение фонограммы).
Практика: Пение с вокальными эффектами микрофонов и без.
Пение с мониторами и без (разница, особенности работы поведения с микрофонами при наличии мониторов на сцене).
Пение в зале (спускаясь со сцены) –особенности звука, микрофонов.
Концертные выступления
Подготовка и проведение отчетных выступлений для родителей, участие в концертах на уровне учреждения, города или области.
УЧЕБНЫЙ ПЛАН 5 ГОД ОБУЧЕНИЯ
| Название раздела, темы | Количество часов | Формы аттестации/ контроля | ||
| Всего | Теория | Практика | ||
| Вводное занятие. | 2 | 1 | 1 | Педагогическое наблюдение. |
| Певческие навыки | 36 | 6 | 30 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Пение произведений | 124 | 16 | 108 | Педагогическое наблюдение.
Контрольный опрос. |
| Сценическая постановка номеров | 34 | 8 | 26 | Педагогическое наблюдение |
| Навыки эмоционально-выразительного исполнения | 8 | 2 | 6 | Педагогическое наблюдение |
| Работа с техническими средствами | 6 | 2 | 4 | Педагогическое наблюдение |
| Концертные выступления | 6 | — | 6 | Открытое занятие, концерт |
| Итого часов | 216 | 35 | 181 | |
Содержание курса 5 год обучения
Вводное занятие
Теория: ознакомление детей с программой занятий на год. Инструктаж по технике безопасности. Составление расписания.
Практика: подбор репертуара на 1 полугодие.
Певческие навыки
Теория: Отличие народной, академической и эстрадной манеры исполнения.
Практика: Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков учащихся.Дети продолжают учиться петь чисто в унисон, подголоски, более сложные и протяженные двухголосные построения и элементы трехголосия. Совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Дыхательные упражнения. Дикционные упражнения. Артикуляционные упражнения. Скороговорки. Взаимо — и самоконтроль за правильностью выполнения упражнений.
Пение произведений
Теория: Прослушивание и выбор репертуара. Особенности репертуара (жанр, эмоциональная окраска. Основные сведения о работе над текстом произведения, последовательность разбора текста (проставление акцентов, пауз, дыханий и т.д.) Анализ песни (настроение, художественное содержание, средства выразительности и др.). Работа над произведениями различных жанров. Рассказ о произведение, стиле, эпохе, композиторе.
Практика: Разбор мелодии произведения (движение мелодии, темп, ритмический рисунок, динамика и акценты). Разбор текста произведения (эмоциональная составляющая, паузы, дыхание).Работа над мелодией. Диапазон и сложные места (самые высокие и низкие ноты, скачки, хроматические переходы и прочие места, требующие внимательного разучивания).Соло, одноголосное, двухголосное и трехголосное исполнение песенного репертуара.
Исполнение произведения в конечном варианте под фонограмму.
Навыки эмоционально-выразительного исполнения
Теория: Понятие «сценическое искусство».Основы сценического мастерства. Сценический имидж.
Практика: Тренинги (для развития смелости и непосредственности в окружающей обстановке), сценические этюды – чтобы понять характер героя, действия вокального произведения. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни. Разучивание движений, создание игровых и театрализованных моментов для создания образа песни. Воспитание самовыражение через движение и пение. Развитие умения сконцентрироваться на сцене, вести себя спокойно, раскрепощенно. Развитие умения перевоплощения, в соответствии с характером музыкального произведения.
Сценическая постановка номеров
Теория: Понятие танцевальные движения, стили, манеры исполнения. Движение и пение – особенности работы над ними. Взаимосвязь между песней и сценическими движениями, элементы танцевальных стилей. Знакомство с терминологией эстрадного танца. Продолжают знакомиться с элементами хореографии в песенном искусстве, с понятием «сценическое движение», «сценическая пластика».
Практика: Формирование пластической культуры вокалистов через моторно – двигательные упражнения, изучений движений в соответствии с песенным репертуаром. Практическая работа по созданию эстрадного номера. Разработка хореографических зарисовок для вокальных номеров. Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями. Двигательные упражнения и танцевальные движения, инсценировка песен. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Работа с жестом. Соединение вокальных навыков исполнения произведения с танцевальной частью постановки номера. Отработка выхода на номер и ухода после исполнения номера.
Изучение понятий: интервал, дистанция, перестановка в сценической постановке номера. Отработка концертных номеров с хореографическими зарисовками.
Работа с техническими средствами
Теория: Основы сценического технического оборудования. Вокальные эффекты.
Практика: Работа с микрофоном. Пение с вокальными эффектами микрофонов и без.
Пение с мониторами и без (разница, особенности работы поведения с микрофонами при наличии мониторов на сцене).
Пение в зале (спускаясь со сцены) –особенности звука, микрофонов.
Концертные выступления
Практика: Подготовка и проведение отчетных выступлений для родителей, участие в концертах на уровне учреждения, города или области.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности «Эстрадный вокал» даёт возможность:
— развить певческий голос: освоить технику диафрагмального дыхания; добиться чистоты интонирования и опёртого звучания голоса; расширить и выровнять диапазон певческого голоса; овладеть специфическими вокальными эстрадными приёмами;
— овладеть навыками эстрадного сценического искусства и актёрского мастерства;
— научиться красиво и артистично держаться на сцене, обучиться актёрским навыкам, усовершенствовать дикцию;
— обучиться на практике работы с микрофоном под минусовую фонограмму: познакомиться с техникой безопасности при работе с аппаратурой, знать основные правила работы с микрофоном и уметь применять их на практике;
— преодолеть психологические комплексы: благодаря концертной практике и повышению самооценки в процессе обучения;
— способствовать формированию внутренней мотивации к творческому самовыражению: привить ощущение собственной значимости в обществе, проявление творческой инициативы, осознание своих возможностей и развитие целеустремлённости;
— расширить музыкальный кругозор: в процессе обучения познакомить учащихся с высокохудожественными произведениями отечественных авторов.
Чёткая структура занятий имеет особое значение. Хорошо продуманная последовательность видов работы, чередование лёгкого материала и трудного, напряжения и разрядки делают занятия продуктивными и действенными. На занятиях в зависимости от темы урока используются следующие формы работы:
- показ вокальных приёмов, правильного выполнения упражнений;
- прослушивание разучиваемого произведения, отдельной его партии; исполнения какого-либо эстрадного певца;
- устный анализ услышанного(увиденного) способствует пониманию правильного звучания (при этом полезно сравнивать правильно и неправильно сформированное звучание) или правильно исполненного движения, ритма;
- разучивание — по элементам; по частям; в целом виде; разучивание музыкального материала, стихотворного текста, танцевальных элементов;
- репетиционные занятия — подготовка готовых эстрадных номеров концертным выступлениям.
Для освоения учащимися полного курса программы используются следующие методы:
— словесные: объяснение вокально-технических приёмов, новых терминов и понятий, рассказ о творчестве выдающихся исполнителей и т.д.;
— наглядные: демонстрация педагогом образца исполнения, использование аудио иллюстраций, видео примеров;
—практические: использование вокальных, артикуляционных, дыхательных, двигательных упражнений и заданий;
— репродуктивный метод: метод показа и подражания;
— проблемный метод: нахождение исполнительских средств (вокальных и пластических) для создания художественного образа исполняемого эстрадного произведения;
— творческий метод: определяет качественно — результативный показатель практического воплощения программы; благодаря ему, проявляется индивидуальность, инициативность, особенности мышления и фантазии ученика.
— метод импровизации и сценического движения: это один из основных методов программы (умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощённость перед зрителями и слушателями); его использование позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень.
Основная форма учебной и воспитательной работы – занятие, обычно включающее в себя совместную работу педагога и учащихся над песней и танцевальными движениями. Соответственно программе, проводятся различные формы занятий, но каждое занятие имеет обязательные составные части.
Примерный план практического занятия
- Создание мотивации. Целеполагание.
- Распевание – комплекс разнообразных упражнений, готовящих к освоению материала, отрабатывающих различные исполнительские и творческие приемы.
- Разучивание нового материала. Знакомство с произведением в исполнении руководителя, или в записи. Краткая беседа о содержании песни, ее стилевых и жанровых особенностях. Разучивание отдельных хоровых партий, сведение их вместе.
- Работа с выученным материалом, повторение, отработка отдельных исполнительских приемов.
- Хореография, разучивание сценических движений, постановка танцев.
- Подведение итогов занятия. Рефлексия.
В течение занятия через 45 минут предполагаются перерывы.
На занятиях навыки пения прививаются детям постепенно, по известному принципу от простого к сложному. Разучивание и исполнение песен и упражнений происходит «на слух», с голоса руководителя. При таком разучивании и исполнении внимание детей активизируется, они привыкают контролировать звучание собственного голоса и звучание партии, ансамбля в целом, развивают свободу вокального интонирования.
Предусматривается возможность проведения индивидуальных певческих занятий с солистами, а также небольшими ансамблями — дуэтами, трио. Для индивидуальной работы выбираются одаренные дети, а также дети, имеющие скрытый музыкальный потенциал – творческие склонности и интересы. Для таких учащихся подбирается отдельный более сложный репертуар в плане вокала.
В основу программы положены инновационные технологии, ориентированные на формирование общекультурных компетенций учащихся: личностно-ориентированное обучение, дифференцированный подход, информационно-коммуникативные, игровые, здоровьесберегающие технологии, педагогика сотрудничества, коллективная творческая деятельность, доступность, последовательность и системность обучения.
Использование перечисленных выше технологий характеризует целостный образовательный процесс детского объединения и является формой организации творчества детей.
Материально-технические условия реализации программы, используемый инвентарь
Дидактический материал:
— аудио и видео- диски; (записи фонограмм в режиме«+»и«—»)
— музыкальная литература, распечатки нот;
— интернет- ресурсы;
— дидактические игры;
— материалы тестирования.
Техническое оснащение:
— музыкальные инструменты (фортепиано, синтезатор);
— музыкальный центр, компьютер (ноутбук).
— акустическая система (микрофон, колонки);
— зеркало.
ЛИТЕРАТУРА
-
- Березина, В. А. Дополнительное образование детей России / В. А. Березин; Министерство образования и науки Российской Федерации. — Москва: Диалог культур, 2007. — 511, с.
- Власенко О.П. Музыкально-эстетическое воспитание школьников / (О.П. Власенко). – Волгоград: Издательство «Учитель» 2007.
- Гарина З. Голос. Музыкальная грамота для вокалистов – М. Издательство АСТ 2015
- Гонтаренко Н. Б. Уроки сольного пения. Вокальная практика – Ростов-на-Дону Феникс 2015.
- Евладова, Е. Б. Дополнительное образование детей: Учеб.пособие для студентов учреждений проф. образования, обучающихся по специальности 0317 «Педагогика доп. образования» / Е. Б. Евладова, Л. Г. Логинова, Н. Н. Михайлова. — М.: Владос, 2002. — 348, с.
- Золотарева А.В., Мухамедьярова Н.А., Пикина А.Л., Тихомирова Н.Г. Концептуальные и организационные основы дополнительного образования детей: учебное пособие/под ред. А.В. Золотаревой. – Ярославль: РИО ЯГПУ, 2014.-262 с.
- Карягина А. В. Современный вокал. Методические рекомендации – СПб. Издательство «Композитор» 2012.
- Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники – М. 2002.
9.Погребинская М. Музыкальные скороговорки – Издательство «Композитор» Санкт-Петербург 2007.
- Реализация Федерального государственного образовательного стандарта в основной школе. Пособие для учителей 5-9 классов. – М.: Баласс, 2013. – 144 с.
-
- Социальное воспитание в учреждениях дополнительного образования детей: учеб.пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности 050711 (031300) — Социал. педагогика / [Б.В. Куприянов и др.] ; Под ред. А. В. Мудрика. -М.: Academia, 2004. — 240 с.
- Что должен знать педагог о современных образовательных технологиях: Практическое пособие/Авт.-сост. В.Г. Гульчевская, Е.А. Чекунова, О.Г. Тринитатская, А.В. Тищенко. – М.: АРКТИ, 2010. – 56 с.
ПРИЛОЖЕНИЕ №1
ВХОДНАЯ ДИАГНОСТИКА
Диагностический конструктор музыкальных способностей ребёнка
Фамилия, имя ребёнка ________________________________________________________________
| Уровень
развития |
||||||||||||
| Метро-темпо-ритм | Гармоническое чувство | Чувство звуковысот-
ности |
Динамическое чувство | |||||||||
| Высокий | ||||||||||||
| Средний | ||||||||||||
| Низкий | ||||||||||||
Диагностика музыкальных способностей детей в игровых тестах
Музыкальные способности — это совокупность (система) психомоторных, чувственно-эмоциональных и рациональных функциональных свойств индивида, проявляющихся в его эмоциональной отзывчивости на музыку и успешной реализации музыкальной деятельности.
Предлагаемые методические рекомендации диагностики музыкальных способностей детей представляют собой систему игровых тестов, направленных на изучение структурных компонентов музыкальности: звуковысотного, темпо-метроритмического, тембрового, динамического, гармонического (ладового), формообразующего чувства; эмоциональной отзывчивости на музыку как главного компонента музыкальности, а также когнитивного, операционального и мотивационного компонентов музыкально-эстетических вкусов детей.
Преимущества предлагаемых тестов состоят в том, что они:
1) опираются не только на оценку знаний, но и на изучение познавательной деятельности в целом (в нашем случае, специфики музыкально-мыслительной деятельности);
2) применимы для массового исследования.
Рекомендуемая методика диагностики музыкальных способностей детей может использоваться как индивидуально, так и в группах до 7-9 человек.
Мотивирующим аспектом организации выполнения тестовых заданий выступает игроваяформаих предъявления.
До предъявления музыкальных игр-тестов педагог должен установить доверительные отношения с ребёнком, используя «нейтрально-развлекательный» игровой материал и, лишь затем, вовлечь ребёнка в диагностическую ситуацию. Необходимо помнить, что педагог должен убедиться в том, что ребёнок понял суть задания.
При любом результате выполнения диагностических заданий педагог должен избегать оценочных суждений, подкрепляя стремление ребёнка играть в предложенную ему музыкальную игру своей заинтересованностью в его действиях.
Практические диагностические тесты
Тест — игра на изучение чувства ритма»Ладошки»
Цель: выявление уровня сформированности метроритмической способности.
Педагог предлагает ребёнку спеть песню и одновременно прохлопать в ладоши её метрический рисунок. Затем ребёнку предлагается «спрятать» голос и «спеть» одними ладошками.
Критерии оценки:
- точное, безошибочное воспроизведение метрического рисунка одними ладошками на протяжении всех 8 тактов — высокий уровень;
- воспроизведение метра с одним-двумя метрическими нарушениями и с некоторой помощью голоса (пропевание шёпотом) — средний уровень;
- адекватное метрическое исполнение с пением 4 -5 тактов — слабый уровень
- неровное, сбивчивое метрическое исполнение и при помощи голоса — низкий уровень.
Диагностика звуковысотного чувства (мелодического и гармонического слуха)
«Гармонические загадки»
Цель: выявить степень развития гармонического слуха, т.е. способности определять количество звуков в интервалах и аккордах, а также характер звучания в ладовых созвучиях.
Педагог исполняет созвучие (интервал или аккорд) и затем предлагает ребёнку отгадать, сколько звуков «спряталось» в нём, а также определить, как звучит созвучие: весело или грустно. Следует исполнить 10 созвучий.
Критерии оценки:
- слабый уровень — угадано ребёнком 1-3 созвучия
- средний уровень — угадано ребёнком 4-7 созвучий
- высокий уровень — угадано ребёнком 8-10 созвучий
«Повтори мелодию»
Цель:
- определить уровень развития произвольных слухо-моторных представлений:
- вокального типа, т.е. возможностей управлять мускулатурой голосовых связок в соответствии со слуховыми представлениями интонационного эталона мелодии;
- инструментального типа, т.е. возможности подбирать по слуху на инструменте (фортепиано) мелодический образец.
Стимулирующий материал могут составить простые попевки или песенки.
Ребёнку предлагается:
- спеть любую известную ему песенку;
- повторить голосом мелодию, сыгранную педагогом на инструменте;
Критерии оценки:
- слабый уровень — последовательное исполнение звуков вверх или вниз по направлению к тоническому звуку в диапазоне терции;
- средний уровень — опевание тоники и последовательное исполнение тетрахорда (вверх — вниз по направлению к тонике) в удобном для ребёнка диапазоне;
- высокий уровень — опевание, последовательное и скачкообразное (на кварту, квинту, малую или большую сексты) исполнение мелодических линий в диапазоне октавы и более.
Диагностика динамического чувства
Тест — игра «Мы поедем в «Громко-тихо»»
Цель: определение способности адекватной аудиально-моторной реакции на динамические изменения (силу выражения) инструментального и вокально-инструментального стимула.
Стимулирующий материал: барабан или бубен.
Ребёнку предлагается поиграть в «громко-тихо». Педагог играет на фортепиано, а ребёнок — на бубне или барабане. Ребёнку предлагается играть так, как играет педагог: громко или тихо. Адекватное исполнение контрастной динамики «форте-пиано» оценивается в 1 балл.
Затем педагог исполняет музыкальный фрагмент так, чтобы звучание музыки то усиливалось, то ослаблялось; ребёнку предлагается повторить динамику звучания на барабане или бубне. Адекватное динамическое исполнение «крещендо» и «диминуэндо» оценивается в 2 балла; всего — 4 балла.
Критерии оценки:
- слабый уровень динамического чувства — 1 балл;
- средний уровень — 2-3 балла;
- высокий уровень — 4-5 баллов.
Итоговые показатели уровней развития структурных компонентов музыкальных способностей желательно заносить в специальную индивидуальную карту «Диагностический конструктор», с помощью которой педагог может не только наглядно представить себе как слабые стороны музыкальности и личностной ориентации ребёнка (что и должно явиться в дальнейшем основой для конкретизации педагогических задач в музыкально-эстетическом развитии ребёнка), так и «сильные» структурные характеристики его музыкальности, способные служить опорой впостроении эффективной педагогической работы в развитии личности ребёнка.
ПРИЛОЖЕНИЕ №2
Вопросы для оценивания теоретических знаний учащихся
1 год обучения
- Что такое певческая установка?
- Назовите основные виды певческого дыхания.
- Укажите строение песни (вступление, проигрыш, куплет, запев, припев);
- Что значит исполнение на forte, на piano?
- Что такое мелодия?
- Что такое пауза?
- Что такое аккомпанемент?
- Как называют людей, которые пишут песни?
2 год обучения
Рекомендуется включать вопросы предыдущего года обучения.
- Что такое мелодия?
- Что такое аккомпанемент?
- Что такое кантилена?
- Чем отличается пение legato от пения staccato?
- Назовите выразительные средства музыки.
- Что такое унисон?
- Какие знаете правила охраны и гигиены голоса.
3 год обучения
Рекомендуется включать вопросы предыдущего года обучения.
- Назовите виды певческого дыхания.
- Что такое диапазон голоса?
- Что такое многоголосие?
- Что такое певческая опора?
- Что такое темп?
- Какие знаете правила охраны и гигиены голоса.
- Что такое интонирование?
- Что такое динамические оттенки?
- Что такое ансамбль?
4 год обучения
Рекомендуется включать вопросы предыдущего года обучения.
- Определите характер, образное содержание исполняемого произведения?
- Перечислите правила охраны голоса.
- Перечислите резонаторы и регистры голосов.
- Что такое вокализ?
- Назовите виды и типы сценического движения.
- Что такое тембр голоса?
- Что такое певческий диапазон?
- Что такое артикуляция?
5 год обучения
Рекомендуется включать вопросы предыдущего года обучения
- Какие классификации певческих голосов вы знаете?
- Какие регистры в вокальном диапазоне вы знаете?
- Что такое бэк-вокал?
- Что такое резонатор?
- Что такое фразировка?
- Перечислите правила поведения на сцене.
ПРИЛОЖЕНИЕ №3
Критерии к программе «Эстрадный вокал»
За наличие знаний и умений в той или иной графе карты ребенок получает от 1 до 3 баллов, по окончании диагностики баллы складываются, и сумма баллов определяет уровень знаний и умений учащегося.
1 год обучения
Высокий уровень (3 балла)
Чисто интонируя, исполняет несложную в мелодическом отношении песню. Правильно формирует гласные. Мягко, напевно, не выталкивая, произносит согласные звуки. Чувствует ритмическую пульсацию песни.
Безошибочно ответил на вопросы теста.
Обладает танцевальностью, выразительностью, чувством ритма. Координировано исполняет движения. Владеет терминологией танца.
Принимает активное участие в концертах.
Средний уровень(2 балла)
Может исполнить несложную песню, но допущены две ошибки в интонировании мелодии, недостаточно выразительная фразировка, недостаточно опёртое дыхание.
Допустил 1-2 ошибки при выполнении теста.
Исполняет координировано танцевальные движения, допускает незначительные ошибки. Обладает чувством ритма, выразительностью. Владеет терминологией танца.
Принимает участие в концертах.
Низкий уровень(1 балл)
Невыразительное, неуверенное исполнение произведений. Допущено три ошибки в нотном тексте, слабое дыхание, не проставлены смысловые акценты в словесном тексте.
Допустил 3 и более ошибок при выполнении теста.
Не музыкален. Нет чувства ритма. Не обладает знаниями элементов танца, допускает много ошибок при выполнении.
Редко принимает участие в концертах.
2 год обучения
Высокий уровень (3 балла)
Выразительно-эмоциональное исполнение чисто интонационно несложной в мелодическом отношении песни, без помощи музыкального инструмента – соло, владение цепным дыханием. Пение мягко, легко, в унисон, сглаживая регистры.
Безошибочно ответил на вопросы теста.
Знает и координировано исполняет танцевальные элементы, свободно владеет понятиями и терминологией танца. Обладает танцевальностью, выразительностью.
Принимает осмысленное и активное участие в концертах.
Средний уровень (2 балла)
Недостаточное владение вокально-технических навыков, исполнение песни с сопровождением, допущены 2-3 ошибки в интонировании мелодии. Пение мягко, легко.
При выполнении теста допустил 2-3 ошибки.
Совмещает пение с танцевальными движениями. Правильно воспринимает музыкальный материал, обладает чувством ритма. Знает основные элементы танца.
Принимает активное участие в концертах.
Низкий уровень(1 балл)
Неточное знание музыкального материала, допущены четыре и более ошибки, нечеткая дикция.
При выполнении теста допустил 3 и более ошибки.
Не справляется с исполнением танца. Не музыкален. Нет чувства ритма.
Незаинтересованность участия в концертах.
3 год обучения
Высокий уровень (3 балла)
Уверенное эмоциональное исполнение песни на два голоса, чёткая дикция, чистая интонация.
Безукоризненное исполнение основной группы движений танца. Пластическая и эмоциональная выразительность. Свободно владеет понятиями и терминологией танца.
При выполнении теста не допущено ни одной ошибки.
Активно участвует в концертах, конкурсах, фестивалях.
Средний уровень(2 балла)
Исполнение произведений со знанием словесного текста, но допущены две ошибки в интонировании мелодии, недостаточно выразительная фразировка, незначительные ошибки при пении двухголосия.
При выполнении теста допущено 2-3 ошибки.
Знает и достаточно координированно выполняет танцевальные элементы (допущены небольшие неточности при выполнении).
Участвует в концертах.
Низкий уровень(1 балл)
Допускает значительные ошибки в интонировании мелодии, в том числе, при исполнении двухголосия. Слабое знание словесного текста.
При выполнении теста допустил 3 и более ошибки.
Выполняет с ошибками выученные танцевальные движения. Проблемы с координацией движений.
Незаинтересованность участия в концертах.
4 год обучения
Высокий уровень (3 балла)
Уверенное эмоциональное исполнение песни с элементами двухголосия, чёткая дикция, чистая интонация и выразительный звук, ощущение высокой певческой позиции.
При выполнении теста не допущено ни одной ошибки.
Умеет исполнить песню с движением. Пластическая и эмоциональная выразительность. Свободно владеет терминологией танца.
Активное участие в отчётных концертах, конкурсах, фестивалях.
Средний уровень(2 балла)
Исполнение произведений со знанием словесного текста, не очень уверенное применение вокально-технических навыков, недостаточно выразительная фразировка, допущены ошибки при исполнении песни.
При выполнении теста допущено 2-3 ошибки.
Знает танцевальные элементы. Допускает незначительные ошибки при исполнении песен с танцевальными движениями.
Участвует в концертах .
Низкий уровень(1 балл)
Неточное знание музыкального материала, допущены три и более ошибки в исполнении песни, невыразительное исполнение.
При выполнении теста допущено более 3 ошибок.
Выполняет с ошибками выученные танцевальные движения. Проблемы с координацией движений.
Слабая заинтересованность участия в концертах.
5 год обучения
Высокий уровень (3 балла)
Исполняет песню (двухголосную) с движением, соло выразительно и с характером. Поёт, сглаживая регистры, поёт в фокусе головного резонирования и в фокусе грудного резонирования. Осмысленное выполнение исполнительских задач, поставленных педагогом.
При выполнении теста не допущено ни одной ошибки.
Абсолютная музыкальность исполнения танцевальных комбинаций. Безукоризненное исполнение основной группы танцевальных движений. Свободно владеет терминологией танца.
Активное участие в отчётных концертах, конкурсах, фестивалях.
Средний уровень(2 балла)
Исполняет песню (двухголосную) с движением, соло выразительно и с характером. При исполнении песни допущены 1-2 ошибки в средствах музыкальной выразительности.
Пластическая и эмоциональная выразительность. Хорошее исполнение танцевальных движений. Достаточно координированно выполняет комбинированные движения.
При выполнении теста допущено 2-3 ошибки.
Участие в отчётных концертах, конкурсах, фестивалях.
Низкий уровень(1 балл)
Недостаточно осмысленное исполнение произведений, недостаточное владение вокально-технических навыков. Допущены значительные ошибки при исполнении двухголосия в песне.
При выполнении теста допущено более 3 ошибок.
Не обладает знаниями основ танца, не может исполнить их.
Незаинтересованность участия в концертах.
