Автор: Золотарева Марина Алексеевна
Преподаватель ДШИ г. Нерюнгри п. Серебряный Бор
Методическая разработка «Работа над гаммовым комплексом на начальной стадии обучения игры на фортепиано »
МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА
Преподаватель: Золотарева Марина Алексеевна
Тема: Работа над гаммовым комплексом на начальной стадии обучения игры на фортепиано (с показом формы работы над гаммами в первые два года обучения).
Задача: Освоение аппликатурной формулы в гаммах.
Развитие начальных навыков транспонирования и гармонического анализа музыкальных произведений.
Залогом успеха ученика в развитии его пианистической техники является работа над этюдами, упражнениями, гаммами. Именно на компонентах гаммового комплекса воспитывается техническое мастерство пианиста: беглость, а также ровность, четкость, артикуляционное и динамическое разнообразие звучания, то есть все то, что составляет понятие техники в широком значении этого слова.
При воспитании пианиста, и для поддержания должного уровня мастерства без овладения гаммовым комплексом, без постоянной работы над ним не обойтись.
В отличие от этюдов гаммовый комплекс осваивается сравнительно легко, и сразу же начинает «работать» на выработку и накопление технического мастерства, приносить плоды.
Пользу от изучения гамм обычно видят в том, что такое изучение позволяет: во-первых – овладеть основными формулами фортепианной техники;
во-вторых — на практике познакомиться с ладотональной системой;
в-третьих – познакомиться с основными аппликатурными формулами;
в-четвертых – выработать пальцевую четкость, ровность, беглость.
На начальном этапе обучения игры на фортепиано немаловажно решить, как приступить к изучению гамм, в каком порядке их изучать. Педагоги, работающие с детьми, поступают по-разному.
Можно обзавестись пособием, где гаммы выписаны во всех тональностях с проставленной над каждым звуком аппликатурой и разучивать их по нотам одну за другой. Но считается, что прибегать к такому пособию желательно только как к справочнику, чтобы проверить себя или что-то уточнить.
Структуру каждой гаммы, арпеджио, а также их аппликатуру надо уметь установить самому. Только такое, самостоятельно добытое знание бывает по- настоящему прочным.
Думаю, что каждый педагог, занимающийся с малышами, должен сам выбрать порядок освоения гамм.
Одни педагоги предпочитают строго придерживаться кварто-квинтового круга тональностей, т.е. начинать с до мажорной гаммы, переходить к гаммам с все большим числом диезов или бемолей.
Другие педагоги следуют известному совету Шопена начинать вовсе не с до мажорной гаммы, которую легче всего прочесть и запомнить, но труднее сыграть. Первая позиция руки, по Шопену, это позиция на пятизвучии – ми, фа диез, соль диез, ля диез, си. Рука принимает более естественное положение. Эта позиция целиком входит в си-мажорную гамму. Вот с нее-то Шопен советует начинать. Вслед за си мажорной осваиваются гаммы фа диез, ре бемоль, ми, ля, ре мажор и т.д.
Я знаю многих педагогов, которые используют принцип «колесика», которое «катится», исполняемое обеими руками попеременно, по всем тональностям, позволяя на практике познать их до того, как каждая из гамм будет проработана в должном виде. Заботу о том, какими пальцами следует играть, можно оставить на потом.
Сначала учатся свободно исполнять гаммы от любого звука, в любой тональности, а для этого играют двумя руками поочередно: четыре первых звука (нижний тетрахорд) – левой рукой, четыре следующих (верхний тетрахорд) – правой, а затем – заключение в виде нисходящего трезвучия V ступени. Так настраиваются на следующую по квинтовому кругу гамму – соль мажор. Она играется также с переходом в ре мажор. И так покатится «колесико» дальше, через все 12 тональностей, пока не вернется к исходному до мажору. В этом случае гаммы подбирают по слуху.
Я придерживаюсь совершенно другого порядка изучения гамм.
1 этап.
Практически начинаем с первого урока.
Идет ознакомление учащегося с полутоном, (т.е. кратчайшее расстояние между звуками), тоном, повышением и понижением звука на полтона (т.е. диезом и бемолем).
От любого звука учащийся строит полутон или тон. Затем по мажорному звукоряду от ноты «до» учащийся сам определяет строение мажорной гаммы – тон, тон, полутон, три тона, полутон. Знания структуры гаммы достаточно, чтобы построить ее от любого звука.
Начинаем строить мажорные гаммы пока только от белых клавиш, играя их на нон легато третьим пальцем правой руки. Со временем используется второй и четвертый палец, подключается левая рука, затем двумя руками одновременно через октаву.
Таким образом, привыкая к звучанию разных тональностей, мы работаем одновременно над прикосновением к инструменту, над постановкой руки, над хорошей опорой на клавиатуру при свободной «дышащей» кисти, руки, спины.
2 этап.
На данном этапе работы над гаммами имеет смысл обратить внимание на привитие навыков транспонирования. Желательно для этого использовать простейшие мелодии, с устойчивым ритмическим рисунком.
Учитывая, что в данный момент учащийся не владеет штрихом легато, считаю удобным использовать музыкальные номера как из сборника «Первые шаги маленького пианиста» сост. Г. Баранова, А. Четверухина (с №2 по №13), так и из других сборников.
Их же мы используем первые два месяца для развития навыков читки с листа. Прочитав с листа выбранную мелодию, прежде всего, необходимо определить тональность, с какой ступени гаммы начинается мелодия, обратить внимание на мелодическую линию (вверх, вниз, и есть ли скачки в мелодии), а также на ритмический рисунок. Только после этого приступаем транспонировать мелодию по всем тональностям, желательно вверх поступенно.
Хочется заметить, что уже на ранней стадии обучения, учащийся знакомится с навыками транспонирования только благодаря изучению гамм именно в том порядке, который я использую. Для ребенка не составляет особого труда перенести данную мелодию в другую тональность.
Считаю, что именно с этого момента необходимо регулярно уделять внимание транспонированию как при читке с листа, так и отдельных частей в изучаемых произведениях.
3 этап.
Когда начинаем изучать штрих «легато», используем упражнения также и в гаммах. Сначала по два звука (2 и 3 палец) в пределах квинты в каждой гамме (1 звено гаммы), затем по три звука – первый, второй и третий палец.
При хорошем освоении штриха «легато» на три звука, переходим к подкладыванию первого пальца (4 звука – 1, 2, 3, 1й палец), затем добавляем пятый звук – получается первое звено гаммы.
Уже играя правой рукой первое звено гаммы, подключаем левую руку (с пятого пальца подряд).
Играем первое звено гаммы двумя руками на легато по всем тональностям от белых клавиш. Таким образом, одновременно происходит начало ознакомления и изучения аппликатурной формулы гамм. Исключение составляют гаммы от «фа» и «си».
В фа мажоре меняется аппликатура в правой руке. Учащийся сам обращает внимание на то, что первый палец на IV ступени приходится на черную клавишу, т.е. на си бемоль, что крайне неудобно. Значит на IV ступени стоит использовать четвертый палец, в отличие от других гамм. Здесь стоит заметить, что это вторая аппликатурная формула, т.е. что во всех бемольных гаммах, которые будем изучать в дальнейшем, четвертый палец правой руки будет всегда находиться на си бемоль.
Следующая гамма от белых клавиш, где меняется аппликатура – это си мажор. Здесь она меняется в левой руке. Имеет смысл, чтобы учащийся сам определил аппликатуру для левой руки. Играя гамму теми же пальцами, как и в других, на фа диез будет приходиться первый палец. Желательно подтолкнуть учащегося к мысли, что в гамме используются обе группы черных клавиш (из двух и трех). Соответственно, четвертый палец следует использовать в группе из трех черных клавиш, чтобы избежать попадания на черную клавишу первого пальца. Значит, четвертый палец перемещается со II ступени, как в других гаммах, на фа диез, и соответственно стоит начинать не с пятого пальца, а с четвертого. И опять же, стоит обратить внимание на то, что это третья аппликатурная формула гамм, т.е. в дальнейшем при игре гамм, где используются обе группы черных клавиш, аппликатура будет такой же (гамма до диез мажор и фа диез мажор).
4 этап.
При более уверенном исполнении первого звена во всех гаммах, переходим к изучению второго. Здесь стоит поговорить о пульсе гаммы.
В любом произведении ощущение пульса передается ощущением первой доли. В гамме же, на начальн6ом этапе, желательно ощутить, может даже выделить первую долю каждого тетрахорда. Этот полезно и в смысле ровности звука – автоматически не выталкивается звук, на который приходится первый палец.
На данном этапе стоит провести аналогию гаммы с цепочкой. Как цепь состоит из звеньев (одно звено присоединяется к другому, увеличивая цепочку), так и гамма состоит из таких «звеньев» (т.е. тетрахордов). Присоединяя постепенно по одному звену, мы тем самым увеличиваем диапазон гаммы до двух октав, а в дальнейшем до четырех.
Прежде чем играть второе звено, считаю обязательным упражнение на подкладывание первого и четвертого пальцев, которое выполняется сразу двумя руками на VII-I-II ступенях гаммы. Движение вверх и вниз от первого пальца, причем опорная доля приходится на II ступень (первая доля второго тетрахорда).
На этом упражнении фиксируется внимание ученика на то, что четвертые пальцы находятся около I ступени. В до мажоре – около «до», в ре мажоре – «ре» и т.д.
5 этап.
Соединив два звена, желательно играть гаммы от всех белых клавиш, кроме «фа» и «си».
Усвоив аппликатуру на данном этапе, параллельно работая над пальцевой четкостью, ровностью звука, мелодическим движением вверх и вниз, можно присоединить третье звено и оставшееся четвертое, которым закругляется гамма диапазоном в две октавы. Только затем уделяется внимание работе над гаммами «фа» и «си» мажор (с уже установленной раннее аппликатурой).
6 этап.
Продолжая работать непосредственно над гаммами, мы начинаем осваивать игру аккордов.
Обычно с малышами на первом году обучения стоит начинать с трехзвучных аккордов, играя трезвучие с его обращениями. Естественно, что работа начинается с основного трезвучия, с переносом его через октаву. В дальнейшем имеет смысл расширить диапазон на четыре октавы. Далее добавляется первое обращение трезвучия – секстаккорд. Работаем над соединением двух аккордов в разных октавах.
После хорошего освоения подключаем квартсекстаккорд. Естественно, что играем аккорды во всех гаммах.
7 этап.
Параллельно начинаем изучение мажорных гамм от черных клавиш. Причем желательно — от до диез и фа диез строить диезные гаммы, а от других звуков – бемольные (ми бемоль, ля бемоль, си бемоль).
Для освоения аппликатурной формулы в этих гаммах целесообразно их изучать не по звеньям, а сразу на две октавы.
Определить аппликатуру сначала стоит в гаммах до диез и фа диез мажор. Обратить внимание на то, что здесь используется третья аппликатурная формула, т.е. такая же, как в си мажоре. Затем уже работать над гаммами ми бемоль, ля бемоль, си бемоль мажор.
Здесь применяется два правила, которым подчиняется аппликатура. Первое уже знакомо учащемуся по гамме фа мажор. В правой руке четвертый палец приходится на си бемоль. Второе правило: в левой руке четвертый палец обязательно используется на IV ступени гаммы. Исходя из этого желательно, чтобы сам учащийся определил с каких пальцев начинать ту или иную гамму.
Технически (в некоторой мере) усвоив гаммы от черных клавиш, следует начать работу над аккордами в этих тональностях.
В принципе, это практически весь объем изучения гамм, который мы проходим с начинающими в 1 классе.
8 этап.
Во 2 классе продолжаем работу над мажорными гаммами от всех клавиш, увеличивая диапазон до четырех октав, что дает более широкое ощущение ребенком клавиатуры. Начиная с гаммы до мажор, мы изучаем новые виды гаммового комплекса.
Хотя игра аккордов в первом классе помогает усвоить структуру арпеджио, ощутить в руке их форму (ведь арпеджио – это не что иное, как разложенные аккорды), я предпочитаю начинать работу над длинными арпеджио. Это помогает более выпукло видеть основные ступени. Только затем переходим к короткому арпеджио.
Они трудны не только тем, что звуки здесь идут не подряд, как в гамме, но и тем, что расстояние между звуками не остается одинаковыми, а то и дело меняется (чередуются терции и кварты).
Аппликатура арпеджио довольно проста, и имеет свои правила и исключения. Рекомендаций по упражнениям для игры арпеджио существует очень много. Думаю, что выбирая нужные упражнения, стоит подходить индивидуально к каждому учащемуся. Хотя, начиная работу над арпеджио, придерживаюсь такого же правила, как в гаммах, где одно звено присоединяется к другому.
И когда каждое звено будет должным образом отработано, следует играть с остановкой на основном тоне каждого следующего построения, только потом без остановки в пределах октавы, затем увеличивая диапазон до четырех октав.
Гаммы хроматические, в противоположном движении, гаммы в терцию, дециму, сексту, другие виды арпеджио и т.д. – все это именуют гаммовым комплексом.
Изучение каждого вида этого комплекса стоит начинать в зависимости от способности каждого ребенка в отдельности, т.е. индивидуально.
9 этап.
Продолжая работу над мажорными гаммами, во втором классе мы приступаем к изучению минорных гамм, которые желательно освоить в полном объеме в течение года.
Можно проходить минорные гаммы как одноименные мажорным (до мажор – до минор). Зная структуру минорной гаммы (тон, полутон, два тона, полутон, тон), строить их от каждого звука подобно мажорным. Здесь есть своя выгода: по сопоставлению с одноименной мажорной гаммой, легче усваивается и структура минорной гаммы, и ее аппликатура.
Кстати, аппликатурная формула здесь проста. От белых клавиш аппликатура в минорных гаммах соответствует аппликатуре одноименной мажорной. От черных клавиш порядок пальцев рекомендуется выучивать отдельно.
Порядок изучения минорных гамм я использую другой, на мой взгляд, более удобный. Минорные гаммы мы изучаем как параллельные мажорным.
Играем от белых клавиш, начиная с ля минор, далее си, до, ре и т.д. Уточняя аппликатуру, играем гамму в одну октаву все три вида (натуральная, гармоническая, мелодическая). Только затем переходим к игре в четыре октавы, с другими видами гаммового комплекса – аккорды, арпеджио длинное, короткое, хроматическая.
Заключение
Гаммообразные последовательности, а также арпеджио составляют существенную часть пианистической техники. Наряду с другими видами фортепианного изложения, они представляют собой, по выражению Ф. Листа, те «ключи», владение которыми открывает путь к любому музыкальному произведению. Владение любым видом гаммового комплекса необходимо как при техническом исполнении произведений, так и при разборе.
Порядок изучения гамм, который я использую в младших классах, дает возможность ребенку, который уже знаком со всеми тональностями, делать первые шаги в формировании навыков гармонического анализа произведений. Это помогает ученику не только при разборе текстов и запоминанию их наизусть, но и дает более осмысленно исполнять произведения.
На примере этюдов К. Черни под редакцией Гермера, проводим работу над гармоническим анализом, а также транспонирование поступенно вверх по всем тональностям.
