Всероссийские профессиональные конкурсы педагогических работников

Организатор включен в Перечень Минпросвещения России

Конкурсы ко Дню народного единства — 4 ноября

Автор: Зверева Лариса Валерьевна

педагог дополнительного образования МАОУ «Гимназия № 56», г. Ижевск

«Развитие эмоциональной сферы обучающихся в Хоровой студии»

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение            «Гимназия №56» г. Ижевск

 

                               

 

Методический доклад на тему:

«Развитие эмоциональной сферы обучающихся в Хоровой студии»

  

                                                                                       

                                                                                          

 

                                                                          Автор: Зверева Лариса Валерьевна 

                                                               педагог дополнительного образования

                                                                                                                                                                                      

 

Ижевск 2020 г.

ОГЛАВЛЕНИЕ

 

  1. Введение.  Музыка и психика ребенка. Эмоции- «центральное звено» психики.

 

  1. 1. Проблемы эмоционального развития.
  1. Характерные особенности формирования эмоциональной сферы.
  2. Постановка цели и задач в работе, способствующих развитию 

              эмоциональной сферы обучающихся.

  1. Виды деятельности и методы работы над формированием 

              эмоциональной сферы на занятиях в Хоровой студии.

 

  1. Заключение.

 

  1. Литература.

 

                                             “Музыка — могучий источник мысли. Без музыкального воспитания   

                                          невозможно полноценное умственное развитие ребёнка.

                                         Развивая чуткость ребёнка к музыке, мы облагораживаем его  

                                          мысли, стремления”.                                

                                                                                                                    В. А. Сухомлинский

 

  1.     Круг вопросов, затронутых в данной работе, довольно ограничен: музыка и психика ребенка. Но эти два понятия не так уж далеки друг от друга, как кажется на первый взгляд. Музыка и психология имеют общий объект — человека. Все чаще музыка привлекает к себе интерес психологов в силу того, что она оказывает влияние на развитие и функционирование механизмов обучения, памяти, восприятия, поведения, эмоций, интеллекта, языка, развития, образования, психотерапии.
  1. Музыка волнует маленького слушателя, вызывает ответные реакции, знакомит с жизненными явлениями, рождает ассоциации.
  2.  Музыка объединяет детей в единые переживания, становится средством общения между ними. 
  3. Музыка также является одним из критериев социальной аффилиации (она помогает идентифицироваться с определенной социальной группой или чувствовать свою отстраненность от нее).  
  4. Музыка способствует познанию и оценке действительности, вызывает эстетическое наслаждение, эмоции и чувства.

 

Музыка- это язык чувств, эмоций.

 «Эмоции являются «центральным звеном» психической жизни человека и, прежде всего – ребенка».        (Л. Выготский)

Роль и значение эмоций в жизни человека столь велики, что возникает вопрос о возможной связи эмоций с первичными потребностями человека. Эмоции удивления, страха, отвращения обслуживают потребности организма в самосохранении (себя, вида, результатов своей деятельности). Эмоции гнева, презрения, стыда и горя возникают в связи с потребностями взаимодействия (принадлежность к группе, желание занимать в ней определённое место). Эмоции интереса, радости связаны с потребностями в познании, с любознательностью и исследовательским поведением. Это свидетельствует о большом значении эмоций в жизни ребёнка.

  1. II. Проблема эмоционального развития детей всё чаще привлекает внимание педагогов и психологов, т.к. нравственные, эстетические и интеллектуальные чувства, характеризующие взрослого человека, не даны ребёнку в готовом виде от рождения.

В последние годы появляется все больше детей с нарушением психо-эмоционального развития, к которым относятся эмоциональная неустойчивость, враждебность, агрессивность, тревожность, равнодушность к происходящему и к окружающим, что приводит к трудностям во взаимоотношениях. Замыкаясь на телевизорах, компьютерах, дети стали меньше общаться со взрослыми и сверстниками, а ведь общение в значительной степени обогащает чувственную сферу. 

Таким образом, эмоциональная сфера является ведущей сферой психики в детстве и играет решающую роль в становлении личности ребёнка. Потому считаю работу, направленную на развитие эмоциональной сферы, очень актуальной и важной.  

 

  1. 2. Характерная особенность формирования эмоциональной сферы заключается в том, что эта задача решается во время пребывания ребенка не только в семье, но и вне дома (сначала в детском саду, затем в школе). Совместная деятельность ребенка с педагогом, со сверстниками (на занятиях, в игровой или бытовой деятельности) постоянно оказывает влияние на его эмоциональную сферу.

В детском саду над этой сферой работают множество специалистов. Логопед уделяет особое внимание развитию мимических и артикуляционных мышц, помогая с помощью образных описаний постепенно осваивать мимику лица. Инструктор по физической культуре развивает у детей мускулатуру тела, осанку, согласованность, чёткость и выразительность движений. Музыкальный руководитель обучает детей умению передавать через мимику и пантомимику различное настроение человека, имитировать движения животных, птиц, развивает чувство ритма. Учитель-дефектолог на занятиях и совместной деятельности с детьми учит их «видеть» себя и окружающих, составлять описательные рассказы о себе, сравнивать себя с окружающими, видеть своё сходство с родителями. Психолог способствует укреплению эмоциональной устойчивости, развитию раскованности, самоконтроля его коммуникативных способностей. Педагог по изобразительной деятельности «рисует» с детьми эмоции, помогает учиться видеть, чувствовать оценивать и созидать по законам красоты и добра. Воспитатели направляют самостоятельную музыкальную деятельность детей, включая музыку в игры, прогулки, трудовой процесс, используя выученный на музыкальных занятиях материал.

В школьном возрасте эта обязанность по- большей части «возложена» на школы дополнительного образования и кружки. В рамках общеобразовательных предметов развитию эмоциональной сферы уделяется гораздо меньше внимания, чем хотелось бы, ведь их приоритетная задача — обеспечить ребёнка знаниями. Но дело в том, что наш организм обладает ограниченным запасом энергии, и мы можем его тратить только на что-то одно. Уже давно доказано, что переизбыток интеллектуальной нагрузки в дошкольном и младшем школьном возрасте приводит к истощению эмоциональной сферы и в короткие промежутки времени, и в долгосрочной перспективе. 

 

  1. 3.  Как известно, самый доступный инструмент для ребёнка в передаче эмоций- это человеческий голос, поэтому пение и особенно хоровое пение— это один из самых успешных методов, способствующих развитию эмоциональной сферы. 

На уроках хора дирижёр исполняет функции и как педагога, и как психолога, и иногда частично логопеда. Особенности внешнего проявления эмоциональных состояний определяются по мимике, пантомимике и вокальной мимике. Исходя из этого, была поставлена цель:

 развивать эмоциональную сферу ребенка средствами мимики, пантомимики, голосовых манипуляций и интонации на занятиях; умение понимать и передавать смысл содержания произведений.

 

Осуществлению идейно-нравственного воздействия помогают правильно разработанная программа и подобранные в соответствии с возрастными возможностями детей произведения. Учитывая возрастные особенности детей, эмоционально-песенный контекст носит конкретный, подсказывающий и направляющий характер. Удачно подобранное музыкальное произведение помогает ребенку более глубоко проникнуть в содержание образа, способствует умению передавать свои эмоции и содержание.

 Но самое главное — это “школа чувств”, которые формируются благодаря особому свойству музыки — вызывать сопереживание слушателей.

Таким образом перед педагогом при выборе репертуара возникает необходимость решения ряда специфических задач:

  1. Воспитывать любовь и интерес к вокальной музыке. Только развитие эмоциональной отзывчивости и восприимчивости дает возможность широко использовать воспитательное воздействие музыки.
  2. Обогащать впечатления детей, знакомя их в определенно организованной системе с разнообразными музыкальными произведениями и используемыми средствами выразительности.
  3. Приобщать детей к разнообразным видам музыкальной деятельности, формируя восприятие музыки и основные исполнительские навыки в области пения, дирижирования, игре на инструменте. Знакомить с разновидностями элементов музыкальной грамоты, помогающих в создании образов. Все это позволит им исполнять вокальную партию осознанно, непринужденно, выразительно.
  4. Развивать общую музыкальность детей (сенсорные способности, ладо-высотный слух, чувство ритма), формировать певческий голос и выразительность движений. Если в этом возрасте ребенка обучают и приобщают к активной практической деятельности, то происходит становление и развитие всех его способностей.
  5. Содействовать первоначальному развитию музыкального вкуса. На основе полученных впечатлений и представлений о музыке проявляется сначала избирательное, а затем оценочное отношение к исполняемым произведениям.

 

При работе с детьми в данном направлении важно сделать акцент на развитии следующих умений:

  • Умение произвольно направлять свое внимание на испытываемые эмоциональные ощущения.
  • Умение различать и сравнивать эмоциональные ощущения, определять их характер 
  • Умение одновременно направлять свое внимание на мышечные ощущения и на экспрессивные движения, сопровождающие любые собственные эмоции и эмоции, которые испытывают окружающие.

 

Ярким примером удачно подобранного репертуара на данную тему может служить цикл песен «Звери весёлые и печальные», на стихи русских поэтов, композитора Сергея Плешака, входящий в репертуар Хоровой студии. Всем текстам соответствует интереснейшее музыкальное сопровождение, которое определяет характер музыки, создаёт образы, вызывающие эмоциональную реакцию. Что привлекло моё внимание к циклу, так это большой спектр эмоций, причем не только позитивных. В цикле описывается путешествие птички, в котором она встречает разных существ с разными судьбами. Каждая песня очень образна, неповторима.  Помимо разнообразных сведений о цикле, имеющих познавательное значение, беседа о нем включает характеристику эмоционально-образного содержания. Словарь детей обогащается образными словами и выражениями, характеризующими настроения, расширяют сферу чувств. Такая деятельность предполагает умственные операции: сравнение, анализ, сопоставление, запоминание, и таким образом способствует не только музыкальному, но и общему развитию ребенка.

К тому же доказано, что чувства и эмоции, полученные в результате коллективного творчества более яркие, запоминающиеся, чем при индивидуальных занятиях. 

Цикл представляет собой яркий синтез музыки и поэзии, удивительно точно передано в музыке образно-эмоциональное содержание стихов. Работа над художественным воплощением в пении содержания текстов песен — богатейший источник познания новых чувств, мыслей, понятий и образов. Это также необходимая работа по культуре речи, ибо без хорошей дикции и осмысленного, прочувствованного произношения нет выразительности. И все это — объективные условия для накопления новых знаний, воспитания культуры, ума, развития художественного вкуса, музыкальных способностей и освоения впечатлений окружающей жизни.

Таким образом на уроке хора задействованы такие виды музыкальной деятельности, как: восприятие, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная деятельность.                  

 

  1. 4. Всякая художественно-педагогическая задача, идея занятия должна быть органична для учителя, глубоко им пережита, и отождествлена со своим «я». Недаром К. Станиславский, резко отделявший правду искусства от фальши, писал: «Нет ничего мучительнее обязанности во что бы то ни стало воплощать чужое, смутное, вне тебя пребывающее». Естественно, в художественном творчестве ценно только то, что подсказано процессом подлинного переживания, и только тогда может возникнуть искусство. Это в полной мере следует отнести к педагогическому процессу на уроке. Истинное погружение в художественный образ, его постижение через себя, с ощущением интонаций музыкального произведения, как своих собственных. Только педагог с высоким эмоциональным интеллектом сможет выявить и устранить эмоциональные зажимы, вызвать эмоциональный отклик и желание проявлять себя в пении, в вокальном творчестве.   Разработано множество различных методик, в частности и методика Д. Е. Огороднова (по которой проводятся занятия хора в нашей студии), которые позволяют обучающимся успешно развиваться.   

На занятиях хора для развития эмоциональной сферы используются такие виды деятельности:

  1. беседа-обсуждение: 
  • Сравнение различных музыкальных воплощений явлений окружающего мира;
  • Определение по характеру музыки того или иного персонажа, создание его словесного и живописного портретов;
  • Элементарное постижение выразительной сущности музыкальной  

         интонации как основы для приобщения к пению;

 

  1. чтение стихов с жестикуляцией:
  • необходимо быстро «считать» эмоцию с дирижера и скопировать
  • фантазийная индивидуальная жестикуляция

 

  1. «Пластическое интонирование»:
  • Прием исполнения музыки движением, жестом. Это помогает детям ощутить протяженность фразы или несимметричность фразировки, почувствовать в пульсации характер того или иного произведения, показать особенности развития, развертывания музыки, а также проявить себя в творческом поиске. Это один из способов, одна из возможностей «проживания» образов, когда любой жест, движение становятся формой эмоционального выражения содержания. Жест, движение, пластика обладает особенным свойством обобщать эмоциональное состояние.

 

  1. Спонтанное выражение творческого начала в зрительных, сенсорно-моторных, речевых направлениях:
  • При знакомстве, а затем и при работе над вокальным произведением даю задание определить характер произведения, его художественный образ и пластикой (руками, телом, головой) выразить этот образ. Движения могут быть различными – от гибкого нисходящего движения руки до имитации игры на музыкальных инструментах в характере музыки; от покачивания корпусом до радостного танца. Дети чаще ждут показа готового варианта пластического выражения, чем сами его придумывают. Поэтому лучше ограничиваться только намеками и подсказками, способными помочь ребенку. Важно – свобода творчества. 

 

  1. Импровизации двигательные, речевые, музыкальные, иллюстративность в рисовании:
  • «Вокальная импровизация».   Одно из любимых занятий учащихся. С удовольствием импровизируют не только те, кто умеет хорошо петь, но и слабо интонирующие дети, недостаточно владеющие своим голосом. В импровизации ребенок как бы раскрепощается, ему не надо подражать пению других, что часто бывает очень нелегко. Выступая с собственной мелодией, ребенок не боится спеть ее неправильно и продемонстрировать тем самым свое неумение. Пробудить интерес ребенка к самовыражению легче именно в ходе импровизации. Импровизационное песенное творчество детей не возникает само по себе. Оно опирается на эмоциональное восприятие музыки, музыкальный слух ребенка, умение оперировать музыкально-слуховыми представлениями и на воображение ребенка, способность комбинировать, изменять, создавать нечто новое на основе имеющегося музыкально-слухового опыта. В учебный процесс включаются следующие виды вокальной импровизации: импровизирование мелодий без текста в заданном характере, импровизирование мелодий с текстом и мелодизация стихотворных текстов.

 

III. Наблюдение за детьми в процессе работы показывает, что пение – один из самых любимых ими видов музыкальной деятельности, который может дать им очень многое. В нем заключен большой потенциал эмоционального, музыкального развития.

Поэтому, делая вывод из всего вышесказанного, считаю, что формирование певческих навыков является значительно важным условием развития эмоциональной сферы, что ведет к успешной социализации детей.

 

  1. Список литературы
  1. Назайкинский Е. В. О психологии музыкального воспитания. – М.: 1972 г.
  2. Тарасов Г.С. Педагогика в системе музыкального образования. – М.; 1986 г
  3. Теплов Б.М. Способности и одаренность. Психология индивидуальных различий. Тексты М.: издательство Московского Университета. 1982.
  4. Халабузарь П., Попов В., Добровольская Н. Методика музыкального воспитания – М., 1989 г.
  5. Д. Е. Огороднов.  Методика комплексного воспитания вокально-речевой и эмоционально-двигательной культуры человека- М., 1974 г.
  6. Горюнова Л. Развитие художественно-образного мышления детей на уроках музыки. Музыка в школе.1991.№1.
  1. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология. – М.: Просвещение, 1993.
  2. Немов Р.С. Психология. Книга II. М.: Просвещение, 1994.
  3. Интернет-ресурсы.