Автор:
Семина Светлана Геннадьевна
Преподаватель фортепиано Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Детская школа искусств №5 г. Тула
Парамонова Мария Сергеевна
Преподаватель фортепиано Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Детская школа искусств №5 г. Тула
«Специфика работы концертмейстера в хоровом классе ДШИ»
Семина Светлана Геннадьевна
Преподаватель фортепиано МБУДО ДШИ №5
Парамонова Мария Сергеевна
Преподаватель фортепиано МБУДО ДШИ №5
Г. Тула, Тульская область
«Специфика работы концертмейстера в хоровом классе ДШИ»
Среди концертмейстерских, исполнительских специализаций деятельность концертмейстера хора является наиболее трудоемкой работой. Пианист-концертмейстер в хоровом классе работает с солистами, коллективами и его группами. Иногда он имеет дело с хоровой партитурой, где количество строк порой доходит до восьми и более. Так же концертмейстер может работать и с клавирной версией оркестровой партии. Он подчинен не столько ансамблевым установкам и своим художественным находкам, сколько воле третьего лица – дирижера-хормейстера, мануальный язык которого концертмейстер должен понимать как свой собственный.
Работа с детским хоровым коллективом значительно отличается от работы концертмейстера с вокалистами и инструменталистами. Концертмейстер совместно с руководителем хора участвует в проведении занятий, помогает дирижеру в формировании репертуара, разучивании вокальных партий по голосам, а также во время сводных репетиций при подготовке к концертному выступлению. Функции, выполняемые концертмейстером очень разнообразны. Значительная часть его работы – это аккомпанемент, музыкальное сопровождение произведений, исполняемых детским хором под руководством дирижера на уроках, концертах, зачетах и так далее. В работе композитор должен уметь показать хоровую партитуру на фортепиано, понимать такие приемы, как цепное дыхание, вибрато, выразительная дикция, уметь читать жесты дирижера, знать основы дирижерской техники, воплощать задуманный хормейстером художественный образ и, что немало важно, владеть приемами педагогического общения с детьми.
Для успешной работы в хоровом классе детской школы искусств концертмейстеру необходимы следующие профессиональные навыки:
- Умение читать с листа фортепианную партию любой сложности, понимать смысл произведения, играть аккомпанемент, ясно представляя хоровую партию.
- Транспонировать нотный текст в пределах кварты.
- Владеть навыками игры в ансамбле.
- Читать хоровые партитуры.
- Знать основные дирижерские жесты и приемы.
- Уметь на «слух» подобрать мелодию и аккомпанемент, импровизировать, подбирать гармоническую основу к теме в простой фактуре.
- Владеть навыками общения с младшими и старшими хоровыми коллективами.
Важно отметить и то, что существует ряд специфических черт в работе концертмейстера в хоровом классе. В распоряжении ансамбля мелодия и поэтический текст. В поле зрения концертмейстера находятся нотная строка с записью вокальной мелодии, текст и фортепианная партия. Чтобы чувствовать себя уверенно, необходим автоматизм, а для этого перед началом работы с коллективом нужно детально проработать музыкальный текст, справиться с техническими трудностями, научиться играть без зрительного контакта с клавиатурой.
На занятиях хора, а именно на этапе разучивания репертуара, иногда надо показать звучание отдельных голосов в хоровой партитуре и звучание всего музыкального полотна. Здесь необходима способность беглого чтения с листа. Через показ на инструменте концертмейстер должен обращать внимание на чистоту интонирования, характер звучания, фразировку и ритм. Строгость и выразительность движений концертмейстера во время исполнения влияет и на восприятие слушателей зала, в котором выступает хоровой коллектив во время концерта. Ведь концертная деятельность оказывает огромное влияние на развитие творческого исполнительства концертмейстера. Хорошо играющий концертмейстер, обладающий широким репертуаром, всегда будет пользоваться в глазах слушателей большим авторитетом.
Участие концертмейстера в повседневной работе хорового коллектива требует от него хорошо развитого гармонического слуха и комплексного музыкального мышления. Поэтому уже при первом беглом, но внимательном взгляде на партитуру он должен видеть весь объем фактуры, мгновенно воспринимать и оценивать логику гармонического, тембрового и ритмического содержания произведения, предвидеть движение музыкального материала. В исполнительстве пианисту-концертмейстеру необходимо быть активным участником художественного действия в процессе создания музыкального образа. Концертмейстер должен свободно ориентироваться в хоровой партии, знать особенности приемов пения в хоре. Все это многообразие приемов основано на двух способах ведения звука — legato и non legato. Искусство legato — это навык плавного и равномерного распределения певцом звукового потока от тона к тону, от слога к слогу без нарушения единой певческой линии. В этом случае концертмейстер должен помогать хоровому коллективу в создании музыкально – художественного образа произведения, выстраивать мелодическую линию с ее кульминационными моментами, добиваясь певучего звучания. Следовательно, прием non legato у хора позволяет динамически «филировать» звук. Концертмейстер должен обладать довольно активным внутренним слухом, чтобы создавать динамический ансамбль между хором и фортепиано.
Специфика работы концертмейстера также предполагает необходимость обладания такими умениями, как:
- Подбор на слух сопровождения к мелодии.
- Импровизация вступления, отыгрышей, заключения.
- Варьирование фортепианной фактуры аккомпанемента при повторении куплетов и так далее.
Такие умения понадобятся в хоровом классе, когда при разучивании народных и популярных детских песен не имеется нот с полной фактурой. Подбор аккомпанемента по слуху является творческим процессом, особенно если концертмейстер не знаком с оригинальным нотным текстом подбираемого сопровождения. В этом случае он создает собственный вариант фактуры, что требует от него самостоятельных музыкально-творческих действий.
Особенности учебного процесса в детской школе искусств таковы, что иногда по тем или иным причинам концертмейстер вынужден проводить урок сам, без присутствия и участия самого педагога-дирижера. При этом пианист должен учитывать такие моменты, как степень знания хористами музыкального материала, диапазон партии, особенности дыхания, интонационные трудности и методы работы над ними.
Умение слушать – очень важная деталь профессионального мастерства пианиста. Поскольку работа с хором – это совместное исполнение, необходимо умение увлечься замыслом дирижера, понять его намерения и принять их; испытывать во время исполнения не только творческое переживание, но и творческое сопереживание, что отнюдь не одно и то же. Если между партнерами есть непрерывный контакт, взаимопонимание и согласие, то результат будет всегда положительный.
Библиографический список
- А.С. Осипова «О специфике работы концертмейстера в классе хорового дирижирования».
- Е. М. Шендерович «В концертмейстерском классе: Размышления педагога». – М.: Музыка, 1996.
- Е. И. Кубанцева «Методика работы над фортепианной партией пианиста-концертмейстера» // Музыка в школе. – 2001.
