Автор: Коченова Инна Николаевна
Педагог дополнительного образования ГБУДОДТ «У Вознесенского моста»
Освоение клавиатуры аккордеона, развитие технических навыков, творческих способностей.
Статья на тему:
» Освоение клавиатуры аккордеона, развитие технических навыков, творческих способностей. Работа над художественным образом «
Педагог дополнительного образования ГБУДО ДТ « У Вознесенского моста»:
Коченова Инна Николаевна
Правильная посадка за инструментом, постановка рук одна из важнейших здоровье сберегающих задач. Развитие у ученика осмысленности художественного образа при игре на инструменте – важная проблема при работе над художественным образом музыкального произведения. Основной задачей педагога является развить ряд способностей ученика способствующих его «увлечённости» при игре, воспитание творческого воображения развитие способности ясно и рельефно представить себе образ. В данной статье представлены формы и методы работы на уроках специальности по классу аккордеона с учащимися первого класса по освоению клавиатуры инструмента, развитию технических навыков и раскрытию художественного образа произведения.
Данный материал может быть использован педагогами специальности по классу аккордеона (баяна) на уроках с учащимися первых классов.
Главной целью педагога является формирование исполнительских и развития технических навыков игры на инструменте. Научить ученика раскрывать художественный образ произведения.
Также педагог должен
научить ученика основам владения инструментом. Дать определение понятию художественный образ произведения; научить раскрывать замысел произведения.
Обобщить и углубить умения учащегося в посадке за инструментом, постановке рук.
Сформировать навык вертикального перемещения третьего пальца по второму ряду левой клавиатуры.
Развить умение слушать и понимать исполняемое произведение, развить воображение, память, чувство ритма. Развить творческие.
Привить интерес и любовь к музыкальному искусству.
Очень важна правильная посадка, правильное положение рук и постановка инструмента.
Форма урока: индивидуальная.
Технические средства: аккордеон для ученика, аккордеон для
Репертуарный п
лан урока:
1: Позиционные упражнения
2: Гамма до мажор.
3: Р.Н.П. «Как под горкой, под горой «, » Василёк «.
Ход урока:
Структура урока состоит из 6 частей:
1часть — организационная; работа над посадкой, постановкой инструмента и постановкой рук
2часть — работа над нотным материалом;
3часть — работа над раскрытием художественного произведения;
4часть – Разбор нового материала;
5часть — физкультминутка;
6часть – анализ урока;
7часть — формулировка домашнего задания.
1 часть: Организационная
Перед началом исполнения ученику необходимо правильно поставить инструмент. Нижний угол грифа упирается в середину бедра немного с наклоном, кисть свободна. Локоть не заводить за корпус. Необходимо правильно поставить пальцы на клавиши – большой палец ближе к краю клавиатуры, второй, третий, четвёртый и пятый пальцы стоят на середине клавиатуры, ближе к чёрным клавишам. В данном случае постановка руки фиксированная. Первый палец лучше чувствует клавишу и обеспечивает устойчивость положения кисти. Необходимо помнить! Нужно держать открытым окошечко. Между кистью и грифом при работе на правой клавиатуре контролируется минимальная весовая нагрузка для преодоления сопротивления «пружинки» и внутренний сброс мышечных усилий пальца в момент выхода из клавиатуры. По окончании упражнений необходимо освободить руку. Сброс вниз и небольшие маховые движения кистью.
Ученик учится играть на аккордеоне, несмотря на клавиатуру. Смотреть только перед началом исполнения, если ему необходимо установить пальцы на клавиши: 1 палец на до, 2 палец на ре, 3 палец на ми, 4 палец на фа, 5 палец на соль.
Традиционная постановка левой руки предполагает использование первоначального принципа аппликатуры, закрепляющее за каждым вертикальным рядом основной палец. Положение левой руки при игре правой: «пяточкой», то есть основанием ладони, левая рука располагается на краю крышки левого полкорпуса, кисть находится над клавиатурой; подушечки пальцев лучше расположить на корпусе за вспомогательным рядом. Такое положение приучает левую руку к правильной постановке, способствует работе нужных мышц. Освоение основ меховедения, извлечения длинных звуков, выполняется по слуху, без нот, по показу педагога. Педагог обращает внимание на ровность меховедения, качество звукоизвлечения, недопустимость прогиба пальцев, ощущение трёх точек опоры, необходимых для контакта с левым полукорпусом, а также наличие точки упора инструмента на внутреннюю часть бедра правой ноги при введении меха на расжим и сжим, умение находить нужные клавиши и соизмерять мышечные усилия с упругостью клавиш. Не допускать чрезмерного давления и прогиба суставов, сохранять контроль над правильным положением левой руки.
Освоение навыка вертикального перемещения третьего пальца по второму ряду левой клавиатуры выполняется по слуху, по показу педагога. Перед началом игры необходимо четыре пальца разместить на втором ряду левой клавиатуры, на кнопке соль — расположить второй палец, на до-третий, на фа четвёртый, пятый на си бемоль. Поднимать их не следует, кисть смещается вверх или вниз при неизменном положении пальцев.
2 часть: Работа над нотным материалом
Подготовка игрового аппарата: Игра гаммы До мажор правой рукой разными штрихами: legato, staccato в медленном темпе.
Анализ домашней работы — устный отчет о проделанной домашней работе: какие задачи были поставлены, что удалось выполнить, а что нет и почему?
Проверка домашнего задания – целостное проигрывание Р.Н.П. «Как под горкой, под горой» с выполнением поставленных задач:
1.Точно выдерживать все длительности.
2.Точно выполнять аппликатурные требования.
3.Производить смены меха в местах указанных в нотном тексте.
4.Держать единый темп произведения.
- Добиться безостановочной игры, при этом соблюдая все ранее написанные требования.
3 часть: работа над раскрытием художественного произведения
Постановка цели урока. Для того чтобы научиться раскрывать замысел произведения, то есть художественный образ, нужно понять, что это такое и с помощью каких средств раскрывается замысел произведения. Поэтому цель урока вывести понятие «художественный образ», и научиться, используя средства музыкальной выразительности, раскрывать его.
Методы работы над Р. Н.П. «Как под горкой, под горой «
— целостное проигрывание пьесы преподавателем
— анализ исполнения
— ответы ученика на вопросы педагога
«Как ты думаешь, о чем произведение?» При диалоге можно использовать картины, рисунки помогающие понять смысл произведения.
«Знаешь ли ты слова песни?»
«Что помогло понять о чём это произведение?»
«Какой темп в этом произведении?
«Какие динамика, штрихи, характер аккомпанемента?»
«На сколько частей можно условно разделить пьесу?»
«Попробуй объяснить что такое «художественный образ?»
После ответов ученика на вопросы следует приступить к работе над художественным образом.
Методы работы
1.Детальный показ педагога на инструменте — проигрывание каждой партии отдельно.
2.Игра в ансамбле с педагогом.
3.работа над ритмом: игра со счетом вслух, прохлопывание ритма каждой партии, работа над трудными ритмическими местами;
4.работа над фразировкой: определение кульминации в каждой фрезе, графическое изображение динамики в нотах, пропевание мелодии, показ педагога на инструменте; метод игры-сравнения (сравнивается игра педагога и ученика, анализ);
5.Работа над штрихами — добиться в партии правой руки связной , плавной игры, а в левой руке — добиться четкости аккомпанемента;
6.Работа над единым темпом исполнения — игра под метроном;
4 часть – Разбор нового материала
При ознакомлении с новым произведением существует определённая методика разучивания:
- педагог читает слова песни.
- педагог играет мелодию песни правой рукой и одновременно поёт.
- педагог и ученик поют вместе под звучание мелодии на инструменте.
4.ученик поёт песню под игру педагога.
- ученик поёт и одновременно прохлопывает ритмический рисунок.
6.педагог играет и поёт с учеником песенку, называя ноты.
7.педагог играет песню вместе с учеником, определяя место смены меха — по вдоху между фразами.
8.ученик играет песенку разными вариантами исполнения: играть и одновременно петь мелодию со словами, играть и петь, называя ноты, играть мелодию без слов.
Большое внимание на уроке уделяется слушанию музыки. Исполнение педагогом подобранных для слушания пьес воспитывает музыкальный вкус учащегося, прививает определённую манеру исполнения, расширяет кругозор, разнообразность репертуара. Слушанию произведений сопутствует беседы-диалоги о характере, содержании, о выразительных средствах прослушиваемой пьесы. Исполнение музыки учителем должно служить образцом для ученика. Игра в ансамбле должна входить в план каждого урока. Совместное музицирование способствует развитию чувства ритма, обогащает гармонический слух, развивает навыки чтения с листа. Учитель и ученик во время игры — одно целое, это сближает их. На уроке ведётся работа с магнитофоном это методическая «изюминка» очень нравится детям. Игра под фонограмму развивает умение слушать и слышать воспитывает у исполнителей ритмическую дисциплину, ощущение темпа, исполнительскую выразительность.
5 часть – физкультминутка
Проведение физкультминутки. «Шалтай-болтай». Упражнение выполняется стоя. Поднять обе руки вверх и через стороны сбросить их вниз, слегка наклонив туловище вперёд. Руки раскачиваются по инерции, в то же время произносятся слова: «шалтай-болтай «. «Солдатик — Медвежонок » выполняется сидя на стуле. По команде «Солдатик» должен выпрямить спину и сидеть неподвижно, как оловянный солдатик. По команде «Медвежонок » расслабить, округлить спину, как у мягкого толстенького медвежонка.
6 часть – анализ урока
Анализ собственного исполнения с указанием положительных и отрицательных сторон при игре пьесы.
Справился ли с поставленными задачами: постарался при игре передать художественный образ произведения, научился самостоятельно анализировать собственное исполнение, находить ошибки, трудности в исполнении и искать пути их преодоления. Понял, что для того, чтобы произведение звучало, недостаточно точно выучить нотный текст, нужно много внимания уделять работе над динамикой, фразировкой, ритмом, штрихами, то есть над средствами музыкальной выразительности.
7 часть — формулировка домашнего задания
Закрепление навыков полученных на уроке. Целостное проигрывание пьесы наизусть, с учётом всех замечаний.
Данную рекомендацию можно использовать при работе над другими произведениями. Такие методы работы над произведением помогают учащимся в дальнейшем самостоятельно работать над раскрытием художественного образа в произведениях.
Используемая литература
- В. Семёнов «Современная школа игры на баяне».
- Г. Бойцова «Юный аккордеонист».
- Т.Юдовина-Гальперина «За роялем без слез».
- А.Артоболевская «Первая встреча с музыкой».
- О.Шульпаков «Работа над художественным произведением и формирование художественного мышления исполнителя»
