Всероссийские профессиональные конкурсы педагогических работников

Организатор включен в Перечень Минпросвещения России

автор: Караганова Татьяна Алексеевна

Преподаватель истории искусства МАУ ДО «ДХШ» г. Ишима

Сценарий открытия Межрегиональной традиционной выставки детского художественного творчества «Весенняя радуга XХI», посвящённой году Театра в России

Сценарий открытия Межрегиональной традиционной выставки детского художественного творчества «Весенняя радуга XХI», посвящённой году Театра в России

 

Ведущий: Добрый день, дорогие друзья, участники выставки, наши гости и члены жюри! Мы рады приветствовать всех Вас на торжественном открытии 21-ой Межрегиональной традиционной выставки детского художественного творчества «Весенняя радуга»!

Ведущий: 2019 год в России объявлен годом Театра. 27 марта театралы отметили Всемирный день театра, и сегодня мы открываем выставку «Весенняя радуга», посвящённую искусству театра.

Многие из нас, посещая театр, обращали внимание на то, что когда в зале гаснет свет и поднимается занавес, всех зрителей охватывает ощущение волшебства и тайны. Мы ещё не видим героев спектакля, но на сцене уже начинается какая-то другая, необыкновенная жизнь, открывается новый мир.

Ведущий: Сейчас, для вас выступит молодой театральный коллектив г. Ишима, Лауреат Международного фестиваля «Адмиралтейская звезда» г. Омска, Синтетический театр «ROUS». Отрывок из спектакля «ЖИЗНЬ». Режиссёр Михаил Денисов.

Театральная пауза

Ведущий 1: Театр – очень древний вид искусства. Он появился из языческих обрядов служения богам, которые представляли собой театрализованные действа.

Ведущий 2: История европейского театра начинается в Древней Греции, где проводились театрализованные мистерии в честь богов. Служители культа Диониса, одетые в козлиные шкуры и изображающие «хор сатиров», распевали песни.

Ведущий 1: Годом рождения мирового театра считается 534 г. до н. э., когда афинский поэт Феспид во время Великих Дионисий наряду с хором использовал одного актёра-декламатора. Декламатор мог вступать в диалог с хором и изображать по ходу повествования различных персонажей мифов.

Ведущий 2: Греческий театр приобретает развлекательный характер. Представления были большими всенародными празднествами. Амфитеатры, в которых могли поместиться десятки тысяч зрителей, размещались под открытым небом. Основой сюжетов театральных постановок становятся эпизоды из жизни богов Олимпа и подвиги греческих героев.

Ведущий 1: Во времена Римской Империи в представлениях основной упор делался на зрелищность. Театральные представления заменялись гладиаторскими боями, проходившими в Колизее. Активно развивались цирковые игры – состязания колесниц и кулачные бои. Театральное искусство постепенно приходило в упадок.

Ведущий 2: После падения Римской империи античный театр был забыт. Актеры подвергались жестоким гонениям, просмотр театральных представлений карался отлучением от церкви. В Средние века появляются странствующие актёры, которые могли быть одновременно и танцорами, и певцами, и рассказчиками, и дрессировщиками животных, гимнастами, фокусниками и музыкантами.

Ведущий 1: В эпоху Ренессанса театр получил бурное развитие: появились крытые ярусные здания театров, была разработана сценическая техника, появились новые театральные профессии и жанры театрального искусства.

Ведущий 2: В Италии успехом пользовался площадной импровизационный театр масок (комедия дель арте), зародились опера и балет.

Ведущий 1: В Англии в начале XVII века открывались публичные общедоступные драматические театры. В лондонском театре «Глобус» впервые были поставлены пьесы Шекспира «Ромео и Джульетта», «Венецианский купец», «Гамлет» и «Король Лир».

Ведущий 2: Во Франции актёр и комедиограф Жан-Батист Мольер вместе с несколькими актерами создал свой театр, который покорил провинции и столицу. Самые известные комедии Мольера: «Тартюф, или Обманщик», «Дон Жуан или Каменный гость» и «Мнимый больной».

Ведущий 1:  Вашему вниманию представляется вторая миниатюра из спектакля «Жизнь» в исполнении актёров театра «ROUS».

Театральная пауза

Ведущий 3: В России театр появился лишь 1672 году при дворе царя Алексея Михайловича. До этого было популярно скоморошье лицедейство, существовал народный театр Петрушки. Придворный театр стал новшеством, пришедшим в Россию из европейских стран.

Ведущий 4: В конце XVII века боярин Артамон Матвеев в своём имении создает первую театральную труппу, состоящую из 60 крепостных актеров и ставит пьесу собственного сочинения на библейский сюжет об Эсфири, спасшей свой народ от бесчинств Амана. Пьеса сопровождалась музыкой, пением и танцами.

Ведущий 3: При правлении Петра I в Москве был построен первый в России публичный общедоступный театр «Комедиальная храмина», который просуществовал до 1707 года. Театр предназначался для выступлений иностранных лицедеев.

Ведущий 4: Начало официальному существованию театра в России было положено в 1756 году Елизаветой Петровной. Императрица издала указ об учреждении в Санкт-Петербурге Российского театра, поручив управление театра Александру Сумарокову.

Ведущий 3: В состав придворного театра вошли: балет, камерная и бальная музыка, итальянская опера, французская и немецкая труппы. Помещение в Санкт-Петербурге для первого русского театра разместилось в Головкинском доме на Васильевском острове.

Ведущий 4: Екатерина II учредила самостоятельную дирекцию всех придворных театров и повелела строить в Петербурге театральное здание – будущий Большой Каменный театр. Первым директором Императорских театров стал Иван Елагин.

Ведущий 3: И уже в 1780 году в Москве по проекту архитектора Христиана Розберга был построен Большой Петровский театр – предшественник Большого театра.

Ведущий 4: Через несколько лет в Санкт-Петербурге на театральной площади было открыт Каменный театр, сейчас на его месте – Петербургская консерватория.

Ведущий 3: И вновь, встречайте театр «ROUS». Фрагмент из спектакля «Жизнь».

Театральная пауза

Ведущий 1: XIX век в жизни русского театра – «золотой век». Были созданы величайшие произведения классической драматургии, русская актерская школа.

Ведущий 2: В историю русской драматургии навсегда вписано имя Александра Сергеевича Грибоедова – автора первой русской реалистической комедии в стихах «Горе от ума».

Ведущий 1: В 1830-e-40-e годы на русской сцене господствовали в основном переводные пьесы, предпочтительными жанрами были мелодрама и водевиль.

В 1835 Михаил Юрьевич Лермонтов пишет драму в четырёх действиях «Маскарад». Но зрители увидели постановку только через 17 лет на сцене Александринского театра.

Ведущий 2: Самой яркой персоной драматургии первой половины XIX века стал Николай Васильевич Гоголь. Премьера комедии «Ревизор» собрала избранную аристократическую публику.

Ведущий 1: Александр Николаевич Островский создал театральную школу и целостную концепцию театральной постановки.

В пьесах «Свои люди – сочтёмся», «Гроза», «Бесприданница» изображаются обычные ситуации с обычными людьми, драмы которых уходят в быт и человеческую психологию.

Ведущий 2: Самым известным русским драматургом является Антон Павлович Чехов, чьи пьесы переведены более чем на 100 языков мира.

Постановки «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Вишнёвый сад» ставятся во многих театрах мира.

Ведущий 1: В октябре 1898 года был открыт Московский Художественный театр. Его основателями стали критик и театральный педагог Владимир Иванович Немирович-Данченко и актёр, и режиссер Константин Сергеевич Станиславский.

Среди первых постановок были «Царь Фёдор Иоаннович» Алексея Константиновича Толстого и «Чайка» Антона Чехова.

Театр! Как много значит слово

Для всех, кто был там много раз!

Как важно и порою ново

Бывает действие для нас!

Мы на спектаклях умираем,

С героем вместе слезы льем…

Хотя порой прекрасно знаем,

Что все печали ни о чем!

Забыв про возраст, неудачи,

Стремимся мы в чужую жизнь

И от чужого горя плачем,

С чужим успехом рвемся ввысь!

В спектаклях жизнь как на ладони,

И все откроется в конце:

Кто был злодеем, кто героем

С ужасной маской на лице.

Театр! Театр! Как много значат

Для нас порой твои слова!

И разве может быть иначе?

В театре жизнь всегда права!

Ведущий 3: Художники стали активно сотрудничать с театром с конца XIX века. В частной опере Саввы Мамонтова спектакли оформляли Михаил Врубель, Константин Коровин, братья Васнецовы, Александр Головин, Валентин Серов и другие.

Ведущий 4: В начале XX века активно развивался русский балет – Русские сезоны Сергея Павловича Дягилева.

В программу Сезонов входили балеты на музыку Стравинского «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная». К оформлению постановок привлекались художники «Мира искусства» Александр Бенуа, Лев Бакст, Николай Рерих и Наталья Гончарова.

Ведущий 3: Развивается футуристический театр. В 1913 году супрематист Казимир Малевич оформляет футуристическую пьесу Алексея Крученых «Победа над солнцем».  

Ведущий 4: В 1923 году на сцене театра Всеволода Мейерхольда в пьесе «Земля дыбом» художница Любовь Сергеевна Попова использует настоящие подъемные краны, автомобили, тракторы, показывает агитационные фильмы.

Ведущий 3: Марк Шагал в 1920-е экспериментировал в московском Еврейском камерном театре, а в 40-х оформил в Нью-Йорке балет «Алеко» на музыку Чайковского в постановке Мясина и «Жар-птицу» Стравинского в постановке Джорджа Баланчина; создав декорации в виде огромных станковых произведений.

Ведущий 4: В период советской власти были созданы многочисленные школы драматургии и балета. Появилось множество талантливых режиссеров, актеров и других деятелей культуры, но всем им приходилось творить в рамках советской цензуры.

Ведущий 3: В советский период были основаны театр Вахтангова, театр «Ленком», театр «Сатирикон» им. А. Райкина, театр на Малой Бронной.

Ведущий 4: Во второй половине XX века появляются Московский драматический театр им. А.С. Пушкина, театр «Современник», театр на Таганке, Московский театр под руководством Олега Табакова – легендарная «Табакерка».

Ведущий 3: Современный театр – это синтез разных видов искусств, эмоций и общественных проблем. Он вмещает в себя музыку, инсталляции, сложную машинерию декораций, проекции. Даже костюм может стать арт-объектом.

Ведущий 4: Изменилась и музыка в театре. Постановки стали больше похожи на мюзиклы с интерактивными элементами: зрителей могут пригласить поучаствовать в ходе событий, спеть или исполнить второстепенную роль.

Ведущий 3: Театр продолжает оставаться живым жанром, он непрерывно впускает в себя все новые элементы. Это значит, что театр будет жить и развиваться.

Ведущий 4: А сегодня на выставке он представлен в детском творчестве, в ярких, разнообразных, оригинальных идеях юных художников.

Видео с работами участников выставки

ОФИЦИАЛЬНАЯ ЧАСТЬ

Ведущий: Театр – искусство синтетическое. Спектакль – это не только игра актёров, он складывается из текста пьесы, работы режиссёра, композитора и, конечно же, художника. На художника театр возлагает ответственное задание: он должен создать оформление спектакля, найти те образы, которые помогут раскрыть для зрителя основную мысль спектакля.

Ведущий: Искусство театра, опера, балет, цирковые представления, народные постановки – всё это нашло отражение в творчестве художников разных стран. Такие известные мастера кисти как Антуан Ватто, Франсиско Гойя, Оноре Домье, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Пабло Пикассо, Сергей Судейкин, Константин Сомов, Зинаида Серебрякова и многие другие вдохновлялись темой театра.

Ведущий: Вот и юные художники, участники нашей выставки – учащиеся школ и студий Тюменской области и ближайших регионов работали над темой: «Театра мир откроет нам свои кулисы» и предлагают зрителям приоткрыть завесу тайны над волшебным миром театра.

Награждение победителей выставки-конкурса

Ведущий: Уважаемые гости! Сейчас мы просим всех познакомиться с работами наших юных художников. Хочется напомнить, что выставка будет работать в течение апреля. Преподаватели нашей школы рады провести для вас экскурсии. Будем рады видеть вас! Приятного вам просмотра и всего доброго!

Номер слайда

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10 11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23 24

25

26

27

28

29

30

31

32

33

34

35

36

37

38

39

40

41

42

43

44

45-видео

46